探索童年精神，照見成長之光

童話映照著童年心靈，是塑造兒童精神世界的藝術探索。本屆全國優(yōu)秀兒童文學獎71篇參評童話，呈現(xiàn)出作者構成多元、題材豐富、風格各異的繁榮景象。參評者中既有深耕兒童文學數(shù)十年的資深作家，也有已在文壇站穩(wěn)腳跟的中堅力量，更有充滿銳氣與靈氣的青春寫作者。這些作品題材跨度廣闊，從歷史考古到生命教育，從親情陪伴到自我成長，從生態(tài)關懷到心靈治愈，無不彰顯著新時代童話創(chuàng)作貼近時代脈搏、深掘童年精神的新氣象與新氣質。

本屆獲獎童話在思想內涵上體現(xiàn)出強烈的現(xiàn)實關懷與精神高度。作家們并不回避成長中的困境與生命的沉重，試圖通過童話這一文體，回應兒童在成長過程中面臨的真實問題與心靈需求。同時，借由童話的柔軟外殼包裹這些核心命題，作品也實現(xiàn)了一種舉重若輕的美學轉換。

諾亞《白夜夢想家》巧妙地將手術臺前的生理痛苦與校園中的心理孤獨，轉化為一場必須完成的夢境遠征。通過幻想的形式，讓兒童讀者在安全的心理距離外，觀摩、體驗并最終理解如何與恐懼共處，與自我和解。李姍姍《器成千年》將對個體價值的追尋置于三星堆文明的宏大時空之中。“成器”之路的坎坷，隱喻了每個生命從懵懂到覺醒、從追求個人有用到理解集體意義的成長歷程，實現(xiàn)了文化傳承與個體生命教育的同構。趙麗宏《月光蟋蟀》則將關于自由、信義與生命尊嚴的深刻哲思，寓于一對蟋蟀兄弟的悲歡離合之中，引導兒童思考何為真正的勇敢與高貴，在任何困境中都葆有對生命的尊重與對情義的持守。慈琪《外婆變成了麻貓》以“變身”這一經典的童話母題，具象化了阿爾茨海默病所帶來的認知與情感隔閡。它引導兒童讀者超越對怪異行為的恐懼，去理解行為背后那顆需要被耐心解讀的心，實現(xiàn)了對衰老這一生命階段的早期情感教育。趙卯卯《我的，我的》以詩性的哲學追問，直面疾病與死亡這一童年書寫的難題，通過王盒盒的內心獨白探討了存在、記憶與愛的永恒性，賦予童話思辨深度與生命厚度。

這些作品共同表明，新時代的童話正勇敢地承擔起童年啟蒙者的角色。作家們堅信兒童擁有感知復雜、理解深刻的內在力量，不用簡化的敘事消解世界的多元與厚重。在平衡童話輕逸之美的同時，作家們以足夠的藝術智慧，將現(xiàn)實困境、生命哲思、文化根脈與情感關懷融入奇幻敘事，既不回避成長的陣痛，也不吝嗇心靈的暖意。這些作品為兒童提供的不僅是理解世界的鑰匙，更是直面困境的勇氣、共情他人的溫柔與堅守價值的底氣。

在藝術手法上，獲獎作品展現(xiàn)出強烈的文體自覺與形式創(chuàng)新意識，推動了童話敘事美學的現(xiàn)代轉型。作家們致力于尋找最契合主題的獨特形式，使得童話的藝術表現(xiàn)力得到了極大豐富。

《月光蟋蟀》以散文詩般的語言構建出靜謐而充滿張力的昆蟲世界，通過多重視角切換與物性真實的敘事策略，在幻想與寫實之間找到平衡點，提升了童話的美學格調。《我的，我的》則采用內心獨白與書信體交織的方式，以片段化、情緒流的敘事結構模擬兒童跳躍的思維與情感節(jié)奏，體現(xiàn)出對兒童心理真實的尊重與摹寫。《白夜夢想家》巧妙化用《西游記》的經典敘事框架，又通過現(xiàn)代兒童的心理投射予以重構，形成“互文—解構—再創(chuàng)造”的敘事路徑，展現(xiàn)出對傳統(tǒng)的創(chuàng)造性轉化。《器成千年》將嚴謹?shù)目脊胖R融入幻想情節(jié)，讓文物“開口說話”，在知識性與文學性之間架設橋梁。《外婆變成了麻貓》將疾病帶來的行為異化轉化為具象的童話形象，實現(xiàn)了現(xiàn)實議題的軟性表達。

作家們以敏銳的文體意識，在語言質感、結構形態(tài)與表達范式上不斷突破，讓童話承載起更豐富的思想內涵與知識維度，以兒童喜聞樂見的方式傳遞價值。這種對敘事美學的自覺追求，不僅極大提升了童話的藝術品格與感染力，更拓展了童話文體的邊界與可能性，為新時代兒童文學的創(chuàng)作提供了富有啟發(fā)性的實踐樣本。

本屆作品的另一大突破，在于真正實現(xiàn)了“兒童視角”的內化。作家們不再是童年生活的旁觀者或回憶者，而是“化身”為兒童，以平等的姿態(tài)建構起一個真正屬于兒童的、具有主體性的意義世界。

這種主體性的建構，首先體現(xiàn)在對兒童情感邏輯的尊重上。無論是《白夜夢想家》中樂安將“害怕黑夜”直接轉化為“夢境永晝”，還是《我的，我的》中王盒盒對“秘密”的守護、對“我的”一切的執(zhí)著，都不是成人理性的推導結果，而是純粹源于兒童的情感直覺與愿望機制。其次，它體現(xiàn)在對兒童能動性的充分展現(xiàn)上。在《外婆變成了麻貓》中，小女孩一朵不再是絕望的被動者，而是主動追尋、組織隊伍、解決問題的“小英雄”。兒童在面對成人疾病上展現(xiàn)出的責任感與擔當，被有力地凸顯出來。此外，這一尊重更體現(xiàn)在對兒童認知方式的精準把握上。《器成千年》中“堆堆”對“成器”的理解，經歷了從具象（成為一件器物）到抽象（理解自身在歷史長河中的意義）的轉變，是對兒童認知發(fā)展規(guī)律的漸進探索。

這些作品不僅“為兒童而寫”，更是“從兒童出發(fā)”，以共情與愛護之心，尊重兒童獨有的認知規(guī)律與情感表達，讓兒童真正成為敘事的核心與意義的創(chuàng)造者。這種對童年主體的詩意建構，讓童話不再是懸浮的幻想，而是扎根于兒童真實生命體驗的精神棲居地，既讓他們在故事中看見自己、確認自我，更在潛移默化中培育起獨立的人格與豐盈的內心，為一生的精神成長筑牢根基。

展望前路，中國童話正站在一個充滿可能性的歷史節(jié)點。中國童話作家將繼續(xù)葆有對童年心靈的無限敬畏與深切關懷，以更具探索精神的藝術勇氣，為我們這個時代的兒童，建造更多元、更開闊、也更溫暖的精神家園。

對話中國式童年，關注青年新表達

短篇以快速的現(xiàn)實響應與兼具熱度和溫度的主題聚焦，成為觀照當代兒童生存境遇與心靈世界的重要門類。本屆全國優(yōu)秀兒童文學獎青年短篇有63篇作品入圍，這些作品以文學之美構筑少年兒童的精神家園，為其全面發(fā)展提供深層的精神滋養(yǎng)與文化支撐，集中展現(xiàn)了青年創(chuàng)作者對“中國式童年”的深刻洞察與銳意表達。

本屆參評作品以多元題材構建出立體多元的“童年中國”群像，體現(xiàn)出青年創(chuàng)作者鮮明的時代意識與現(xiàn)實關懷。作品敏銳觸及當代中國社會變遷，展現(xiàn)出清晰的問題意識。如人口老齡化背景下的老年書寫（《姥姥回家咯》）、原子化社會中的情感疏離（《時差癥》）等時代議題，均被轉化為生動的童年敘事。此外，虛擬技術對兒童生活的影響（《屏幕里的花飛舞》）、應試壓力下的精神困境（《圓周率》）等現(xiàn)實問題，也得到細膩的文學呈現(xiàn)。許多作品兼顧傳統(tǒng)與現(xiàn)代的雙重維度，既有對鄉(xiāng)土倫理、非遺技藝的溫情回望（《歡迎來到同樂村》《喜糕》等），也有對多民族文化交融中童年經驗的獨特表達（《花車穿過恰薩巷》）。作品既關注鄉(xiāng)村兒童、病患兒童、殘障兒童等邊緣群體的生存狀態(tài)，也探討都市兒童在數(shù)字化浪潮中的身份認同，積極拓展“中國式童年”的文學建構。

在藝術表達上，本屆作品實現(xiàn)了現(xiàn)實主義與浪漫主義的有機融合。現(xiàn)實主義作為底色，真切回應兒童生活的復雜性；而幻想元素的創(chuàng)造性融入（如《悟空的怪夢》中的時空穿越、《一顆太陽想跳舞》中的童話象征），則為現(xiàn)實議題賦予審美張力，拓寬了兒童文學的表現(xiàn)疆域。溫情治愈的情感基調貫穿眾多作品，青年作者在直面苦難時，尤為強調人際理解與救贖的力量，為現(xiàn)實困境提供了精神超越的可能。

青年創(chuàng)作者以別具一格的時代洞察力與藝術表現(xiàn)力，在短篇敘事中完成了對時代精神與文化價值的書寫。其中，代際關系的重構是作品集中探討的核心主題。《姥姥回家咯》《住在電話亭里的國王》等作品通過老年群體與兒童世界的并置敘事，超越了單純的親情表達，觸及了老齡化社會的雙重困境，即老年群體的“精神孤島”狀態(tài)與兒童情感陪伴的缺失。通過隔代守望的書寫，探索了重建真實情感聯(lián)結的可能，形成了以兒童視角切入老齡化社會的文學式反思。

城市化與技術文明的沖擊則是另一重要命題。《時差癥》《屏幕里的花飛舞》精準捕捉了都市快節(jié)奏與個體原子化帶來的普遍隔膜，后者以虛擬偶像為切入點，犀利揭示了科技加速發(fā)展下現(xiàn)實人際聯(lián)結的稀薄與兒童的存在性孤獨。然而，作品并未止步于批判，而是通過“非典型”的“人機互動”的書寫，為對抗異化、重建情感共同體提供了文學想象，體現(xiàn)了創(chuàng)作者對技術時代人文價值的堅守。

同時，文化認同的建構也建立了作品的深層脈絡。從《圓周率》對功利主義教育生態(tài)的反思，到《歡迎來到同樂村》對鄉(xiāng)土誠信的守護；從《炸棗小仙》對非遺技藝的當代詮釋，到《花車穿過恰薩巷》對多民族文化交融的書寫，這些作品共同構建了“中國式童年”的文化譜系，既包含對傳統(tǒng)價值的傳承，也涵蓋對現(xiàn)代性問題的回應，展現(xiàn)了文化認同的多元性與動態(tài)性。

本屆參評青年短篇作品突破單一化、符號化局限，通過立體化呈現(xiàn)兒童與成人形象，實現(xiàn)對主體性的創(chuàng)新表達。如《糖罐里的年月》中患病兒童通過“假裝長大”實現(xiàn)自我療愈；《鼓聲入夢來》的啞巴少年在技藝傳承中克服成長之痛；《總是走錯路的男孩》以隱喻書寫標準化教育中兒童的自我尋找。這些形象并非被動的“受教者”，而是具有獨立意識與選擇能力的主體，呼應了當代兒童文學對兒童立場的重視。老年形象的創(chuàng)新進一步拓展了人物的文化內涵。不同于傳統(tǒng)功能化的“陪伴者”，許多作品中的老年人成為文化記憶與精神價值的載體。《歡迎來到同樂村》中堅守承諾的老人象征鄉(xiāng)土誠信；《鼓聲入夢來》的阿公及其“鼓”承載傳統(tǒng)與生死哲思；《姥姥回家咯》中的姥姥在記憶碎片中保留愛與尊嚴。這些形象勾連個人生命史與文化史，為兒童理解歷史提供了具象載體。

值得一提的是，王璐琪《守護神》的主人公塑造具有典范意義。作品以敦煌研究院首任院長常書鴻為精神原型的“守護神”，將個體堅守與民族文化傳承熔鑄一體，既是對歷史先賢的致敬，也是“莫高精神”的當代詮釋。這種將個人命運與文化使命結合的塑造方式，實現(xiàn)了人物從“個體”到“文化符號”的升華，為兒童文學人物塑造提供了新范式。

展望未來，青年創(chuàng)作者應致力于在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的張力中實現(xiàn)文化轉化，在現(xiàn)實與幻想交融中構建新的敘事范式，在教育與審美之間尋求平衡，以更具思想深度和藝術感染力的作品，為中國兒童文學注入新的生機。

（作者系浙江師范大學人文學院教授）