康雪最新的這本詩集名為《日常禮物》，這回應(yīng)了詩歌與日常生活之間的深度呼應(yīng)關(guān)系。與此同時(shí)，“在懸崖上試翅的人”這句話又讓我目睹了一個(gè)女性的精神境遇，懸崖和行動(dòng)以及愿景之間形成了強(qiáng)烈的沖突，因此這一空間帶有了不穩(wěn)定甚至失重的特質(zhì)。這是一個(gè)女性在語言和想象中試圖找回平衡的精神圖景。

1.

有的詩是很多詩人都能夠?qū)懗鰜淼模绕渖婕澳切┢毡榻?jīng)驗(yàn)和公共空間的題材，但是有些詩卻被少數(shù)人擁有，這是從經(jīng)驗(yàn)到寫作的雙重秘密。康雪這本詩集中的第一輯“命運(yùn)的波紋尚且年幼”就屬于這種特殊類型。

顯然，這是康雪從女孩、女人成長為母親的精神淬煉過程，讓我們極其真切地感受到了生命與生命之間的本源性對話。與此同時(shí)，這也是進(jìn)一步的精神自審，也即古希臘廊柱上的那句古老銘文“認(rèn)識你自己”，日常性的動(dòng)作和空間因而攜帶了精神況味和寓言化的認(rèn)知效果——“他領(lǐng)著我進(jìn)入一塊玻璃中 / 告訴我，別動(dòng)。/ 他花了兩個(gè)小時(shí)擠掉 /我頭發(fā)上的海水 / 但波浪還留在上面 // 這符合我的期望 / 一個(gè)陡峭的人，有了點(diǎn)線條”（《理發(fā)店》）。

讀“命運(yùn)的波紋尚且年幼”這一輯的時(shí)候正值北方酷熱夏天的黃昏，那一刻我感受到物理的時(shí)間光線與文字世界中斑駁光影和流年鏡像之間微妙、隱秘、難解而又不乏戲劇化的呼應(yīng)。“命運(yùn)的波紋尚且年幼”是一位年輕母親與女兒之間的對話，更多的時(shí)候女兒處在詩歌中的前臺和中心位置，而詩人則承擔(dān)了感受者、觀察者、記錄者以及陳述者的綜合角色。正是因?yàn)榱硪粋€(gè)生命直接而獨(dú)特的參與，一個(gè)人的生活邊界和語言邊界同時(shí)發(fā)生了變化，而這又進(jìn)一步影響到了寫作涉及的各種實(shí)有或想象的空間。一個(gè)女性與一頭水牛因?yàn)閼言卸谕纫饬x上對應(yīng)了“偉大”這個(gè)詞。從孕期、分娩到哺乳、生長、坐立、學(xué)步、說話、生病，從驚喜、憧憬、想象、陣痛、撕裂到對視、寬懷、幸福、甜蜜、柔軟、疲倦，康雪借助自己身體和心理的變化完成了對可見和不可見時(shí)空的深度感受，可預(yù)料以及不可把握的人生也得以復(fù)雜化地呈現(xiàn)，連同日常視線中極其普遍的事物和細(xì)節(jié)都得以放大化和精微地感受。“那時(shí)我初為人母，在哺育孩子的過程中突然深刻體驗(yàn)到作為女性的優(yōu)越感。因此在詩的結(jié)尾寫道，‘一個(gè)人逐漸褪去少女的羞澀，卻又重獲 / 嬰兒般的赤誠與驕傲’。這種驕傲是拋開生理知識層面，純粹以自我的身體認(rèn)知與身份經(jīng)驗(yàn)得來的。”（康雪《女性詩歌中的“女性”與“詩歌”》）確實(shí)，身份、身體、感受和眼光變了，那么人與世界的關(guān)系以及人與詞語的關(guān)系也就變了，這是“精神交換”的法則使然。

在過去的很多個(gè)早晨／我都路過那里／只有在一場深刻的霧中／我才見到了那棵光禿禿的楝樹。／其實(shí)在我的兒時(shí)／它就站在那里／它至少看著我從六歲／長到十三歲。／我離開了太長時(shí)間／但并沒有忘記它——／忘記是建立在存在的基礎(chǔ)上／而它從未真正存在／直到三十歲以后／我牽著小孩經(jīng)過它／并從路旁的荊棘與茅草叢中／撿出它的串串果實(shí)。

——《一棵樹》

與此同時(shí)，一個(gè)“成年人”也得以在此過程中重新發(fā)現(xiàn)“自我”，一個(gè)人開始轉(zhuǎn)身重返和回溯過去。“當(dāng)我有了孩子，我開始返回過去的路”（《再愛》），“我有幸在二十七歲 / 回到自己的嬰兒時(shí)期”（《蘋果》），“一個(gè)人逐漸褪去少女的羞澀，卻又重獲 / 嬰兒般的赤誠與驕傲”（《成為母親》），“是嬰兒，以非凡的耐心 / 慢慢教會(huì)一個(gè)人成了母親”（《嬰兒與乳房》）。人生以深度參與的方式完成了一場不無獨(dú)特的“詩歌寫作課”，這是語言化和修辭化的特殊的“日常禮物”。這也是“時(shí)間”“生命”“命運(yùn)”一次次降臨的過程。我們可以認(rèn)為這是“母親”與“女兒”交換和對視的結(jié)果，甚至是彼此映照，同時(shí)也完全可以認(rèn)定這就是“我”與“另一個(gè)我”之間的相互盤詰。這是亮光和暗影不斷發(fā)生位移甚至博弈的過程，這是一段人生與另一段人生之間的相互救贖。“我的影子，總遞給我一些 / 燙手的黑暗。/ 一定有什么 / 需要太陽之外的光芒 / 這光芒潔白、冷靜，從每一根樹枝的 / 頂端，照到我的深淵”（《玉蘭》）。

這些詩通過彼此交織，最終回答了一個(gè)終極問題，即“如何從果皮內(nèi)部取出發(fā)光體”。也許,除了智者和得道者，只有一位“詩人母親”能夠給出最為恰切的回答。

是的，康雪做到了！

2.

每一個(gè)寫作者都必須或早或晚地回答一個(gè)不容回避的問題，即為什么寫作？寫作對于個(gè)人來說有什么用？康雪則直接通過《為什么寫作》完成了作答：“你知道嗎，它們歌唱并不是 / 因?yàn)樾腋?/ 而是想要，獲得幸福。”以此來看，人生和寫作都充滿了難以調(diào)和的矛盾。詩人因此會(huì)格外留意那些溫暖或冷徹的時(shí)刻，格外留心那些亮光和陰影，在意生離死別的終極悖論。康雪對此表現(xiàn)出超級細(xì)膩的敏感，季節(jié)、時(shí)間以及光影的變化幾乎總是會(huì)來到她的詩中，甚至是反復(fù)地到來。這是一次次感受的時(shí)刻，是自我確認(rèn)或懷疑的時(shí)刻，是潮汐般的自我晴雨表，比如“但光照在你臉上時(shí)總要 / 暗下去 /很難分清那是光的陰影 / 還是你本身”（《速寫》），“天突然暗下來，多了一點(diǎn) / 清冷的意味”（《似是歸途》），“這是一個(gè)晴朗的上午 / 挨著小河的樹林還是昏暗的”（《樹林深處》），“每天都要走過的一段臺階 / 在今天才發(fā)現(xiàn) / 它恰好通往落日”（《被完全照亮的人》），“我摸到自己，發(fā)現(xiàn)整個(gè)人 / 是由黑暗做的”（《認(rèn)命》）。這一切也就勾勒出了一個(gè)女性的精神啟示錄。

女性似乎與植物、動(dòng)物之間存在著呼吸般的精神對應(yīng)，因此康雪總是能夠在它們身上找到自己的精神結(jié)構(gòu)或淵藪，比如瀘沽湖邊開滿了花朵的向日葵稈就成了映照之物——“最后一次在云南瀘沽湖邊的 / 小村子 / 看到一株向日葵稈，開出了 / 七八朵花 / 每一朵都有不同的表情 // 這是一種讓我望塵莫及的能力 / 我從來沒法，讓一具孤零零的肉體 / 看起來很熱鬧”（《特異功能》）。確實(shí)，康雪的寫作更接近于“捕露者”般的動(dòng)作和內(nèi)在動(dòng)因，“在剛過去的清晨，我跪在地上 / 渴望再一次通過露珠 / 與另外的世界 / 取得聯(lián)系。/ 我想傾聽到什么？”（《捕露者》）如此已逝的、脆弱的、短暫的時(shí)刻只有在精敏而易感的詩人那里才能重新找回記憶的相框，而這一相框又以外物凝視和自我剖析的方式展現(xiàn)出來。康雪的詩中一直閃著斑駁的光影，有的事物在難得的光照中，更多的事物則在陰影里。這既是近乎殘酷的時(shí)間法則又是同樣殘酷的世相本身——“太陽對于窮人多么重要 / 在屋頂，我們能得到的更多。// 并不會(huì)有很多這樣的日子 / 可以什么都不做 / 一直坐在光照耀的地方—— // 有三只羊在吃灌木上的葉子 / 我的女兒趴在欄桿邊看得入迷 / 她后腦勺上的頭發(fā)閃著光。”（《晴天在屋頂避難的人》）

詩歌確實(shí)能夠讓一個(gè)人更多、更深地理解自我以及與世界的關(guān)系。這是自我的挖掘，即使有光亮的話那也是“向內(nèi)的閃耀”。這是普通生活中的自我主義，這是自白錄、夜歌和贊美詩摻雜在一起的復(fù)合體。當(dāng)“夢”和“屋頂”以實(shí)有或虛構(gòu)的方式浮現(xiàn)在康雪詩中的時(shí)候，女性的心理和精神圖示也就較為清晰地顯示出來了，盡管它們?nèi)玳W電、彩虹、露水，如夢幻之泡影。由此，我們還在康雪的詩歌世界目睹了孤獨(dú)、疾病、荒地、墓碑以及黑夜般的死神，這時(shí)詩歌就成了此岸和彼岸之間的一段橫木，盡管難行卻要面對凜凜的冷顫，但是總歸找到了救渡的途徑或出路，《海：祖父》這首詩就非常具有代表性。 在詩集的最后一輯“人生遠(yuǎn)不如夢”中我們又看到了柏拉圖般的女性精神烏托邦的景象。

她們需要愛，需要照徹，渴望夢想成真，渴望自我如初。當(dāng)那匹白馬在黑夜中打著溫?zé)岬捻懕翘ず佣鴣恚?dāng)夢有了溫度和亮色，當(dāng)往日重來而一切都如少年，詩的糾結(jié)和矛盾也就不可避免了。因?yàn)槔硐胫髁x和精神偏離的氣息，詩愈發(fā)顯得脆弱，對于懸崖上試翅的人來說是如此，對于從日常的果皮內(nèi)部取出發(fā)光體的人來說更是如此。