“山間鈴響馬幫來”再現(xiàn)了我國西南地區(qū)商貿(mào)歷史圖景，馱滿各種物資的馬幫商隊，行走于西南地區(qū)的崇山峻嶺中。雖然馬幫已銷聲匿跡，但趕馬人特有的吆喝聲也被不同民族中的各類形式的民歌融入其中，馬幫堅韌的精神依然在民間傳承。

多層傳承鏈條的建構(gòu)。此次展演中，原生文化傳承者有著良好的梯隊化與多樣化呈現(xiàn)，演員基本是從20歲至60歲的民間藝人，其中以35歲至55歲這一中堅力量人數(shù)居多。從這種現(xiàn)象中可以看出我國原生音樂文化在民間傳承方面出現(xiàn)的一些新現(xiàn)象：

第一，政策支持與引導(dǎo)。筆者在2000年左右的時候，深入民間調(diào)查中常常看到的現(xiàn)象是年齡較大的民間藝人承載著本民族音樂文化，在很多原生音樂文化演出的舞臺上多是六十歲左右、甚至是七八十歲的民間藝人，專家學(xué)者們對民間音樂傳承后繼乏人現(xiàn)狀而感到擔(dān)憂，并在各種不同場合發(fā)出呼吁。中國民間文藝家協(xié)會從1950年代就開始進行收集、整理、研究、保護等工作，國家非遺保護工作于2006年啟動實施，這些機構(gòu)不斷加強民間文化的科研、展演、展覽、培訓(xùn)、評審、推介等工作。在這臺展演中，我們看到了國家層面支持對民間音樂文化傳承的影響。

第二，民間傳承有序。傳統(tǒng)民間音樂傳承包括：家族傳承、師徒傳承、民俗活動傳承等。本次展演中的演員大多數(shù)為當(dāng)?shù)夭煌墑e的非遺傳承人，而且大多數(shù)傳承人依然通過家族傳承鏈條進行學(xué)習(xí)且保持著活態(tài)傳承的狀態(tài)，如云南玉溪市的陳志有、李翠芬，他們是典型的傳統(tǒng)傳承中通過家族傳承進行學(xué)藝的代表。而民間師徒傳承也是原生文化保存的主要途徑，云南大理來的魯麗華就是跟隨當(dāng)?shù)仡H負(fù)盛名的民間藝人學(xué)習(xí)彝族山歌小調(diào)、打歌調(diào)，熟悉了彝族各路打歌步伐。云南彝族的李懷秀、李懷福姐弟倆是近20年活躍在中國原生文化舞臺上的明星級民間藝人，他們不僅自己不斷學(xué)藝與進步，同時還在家鄉(xiāng)辦起了非遺文化傳習(xí)所，對當(dāng)?shù)匾魳肺幕膸熗絺鞒凶龀鲐暙I。

第三，高校力量有效參與。廣西代表隊的蔣成，就是來自廣西藝術(shù)學(xué)院的學(xué)生。他在學(xué)校期間接觸了大量不同民族的本土藝術(shù)，系里會請一些民間藝人進課堂，同時還要定期跟隨學(xué)院下鄉(xiāng)采風(fēng)，練就了即興編詞的演唱能力。他不僅會演唱壯族、瑤族民歌，還拜當(dāng)?shù)乩弦惠叕幾甯柰觞S月霜老人為師。目前，我國高校作為民間文化新的重要傳承平臺與傳承方式，在近些年來取得了不俗成績，這種傳承方式也體現(xiàn)出我國教育、文化等主管部門實施的非遺進校園舉措在高校教學(xué)中取得的實績。

文化多樣態(tài)的交融。展演中體現(xiàn)出茶馬古道及各商道多民族民歌的原生性，但在各地理區(qū)域中還存在不同的表現(xiàn)形式。通過對不同商道網(wǎng)絡(luò)中多民族音樂的梳理，我們看到多民族民間音樂文化交流對形成其地域風(fēng)格起到的重要作用。

第一，以“馬幫”為主的茶馬古道多民族間音樂“共生性”文化特征。云南是一個多民族聚居的省份，各民族也形成了形態(tài)各異的音樂文化。但是以茶馬古道為標(biāo)志性交通網(wǎng)絡(luò)的不同地區(qū)、不同民族均以“趕馬調(diào)”作為代表性的茶馬古道音樂。“趕馬調(diào)”是馬幫在趕馬路上所思、所想、所念、所感的一場物質(zhì)與精神的交融。麗江自古以來都是茶馬古道上的重要驛站，趕馬人回到家鄉(xiāng)，親人們都要趕來傾聽馬幫講述在途中遇到的各種神奇的故事，大家載歌載舞歡聚一堂。馬幫出發(fā)，親人們都要為其壯行，為趕馬人送上最真摯的祈禱與祝福。流傳于納西族的《古咾高又吙》所表現(xiàn)的正是親人們載歌載舞送別馬幫的情形，歌詞中間出現(xiàn)了“趕馬、趕路、趕幸福”的詞句，成為納西趕馬調(diào)的特色表達(dá)形式。而永德漢族的趕馬調(diào)《趕馬阿哥要出門》則表達(dá)了新婚趕馬夫妻在送別中的依依不舍、情意綿綿。“趕馬調(diào)”在不同民族間有著共性情感的表達(dá)的同時也存在一定的差異性。另外，茶馬古道上的一些民族還將趕馬人在趕馬時的吆喝聲融入民歌中間，使民歌增添了生活情趣與古道特征。茶馬古道多民族民歌中體現(xiàn)出的“共生性”是不同民族間美美與共的展示。

第二，以“采茶”為主的海上絲綢之路多民族間音樂“多元性”文化特征。這一組民歌體現(xiàn)出高山采茶與海洋漁業(yè)文化的特征性。東南沿海區(qū)域“采茶家族”民歌豐富多彩，其中包括了茶歌、采茶歌舞、采茶戲。其內(nèi)容表現(xiàn)了茶農(nóng)生產(chǎn)勞動和賣茶的全過程，同時還增加男女相互愛慕的情感內(nèi)容。福建廈門的《采茶歌》使用舊曲填新詞的方式，結(jié)合傳統(tǒng)茶歌的部分內(nèi)容，添加了新的生活內(nèi)容，即歌唱在黨的政策指引下，山區(qū)村民們幸福甜美的生活。廣東疍家人常年生活在水上，以漁業(yè)為主要生產(chǎn)方式，產(chǎn)生了諸多漁歌。疍家人待客過程中敬茶儀式是必不可少的，疍家歌手演唱的民歌以咸茶為載體，通過漁歌的旋律，展示了疍家人的漁歌文化特征和疍家人熱情好客的品質(zhì)。而《挑繡歌》更是將汕尾漁家婦女的日常生活表現(xiàn)得淋漓盡致、生動有趣，其旋律的起伏柔美如蕩漾的海水，進行中的級進與跳進相結(jié)合，既能感受海浪亦能聽到活潑的性格，這是典型的甌船漁歌的形態(tài)特征。不同民族居住環(huán)境不同，山上與水邊不同地理空間中的情歌，有著各自的風(fēng)格特征，共性中存在著個性差異。東南地理區(qū)域的多民族民歌中的“多樣性”表達(dá)的正是我國不同民族間各美其美的音樂特征。

第三，以“廊道”為主的陸地絲路多民族間音樂“流動性”文化特征。河西走廊主要位于甘肅省境內(nèi)，而在同一西北地理區(qū)域的寧夏、陜西北部等地，隨著走廊貿(mào)易的往來，各民族間的音樂文化在共性基礎(chǔ)上還顯示出流動性特征。“花兒”這一山歌形式，在西北地區(qū)甘肅、青海、寧夏、新疆等隨著人群的遷移而流動，在西北有9個民族演唱花兒，但各具風(fēng)格。寧夏《花兒漫塞上》中將三首花兒連綴演唱，其旋律高亢，曲調(diào)豐富，歌詞淳樸。而甘肅隴南民歌《竹竹馬》使用到民間秧歌中的社火舞蹈竹馬燈——人們使用竹篾扎成一種道具，前有馬頭形象，中間空洞為姑娘們用帶子系在肩上假作騎馬，后面有丑角跟著趕馬，邊舞邊唱，曲調(diào)悠揚，舞姿優(yōu)美，奔跑和漫步交替，青紅白黑黃五色馬，對應(yīng)著東南西北中五方五帝，預(yù)示風(fēng)調(diào)雨順、五谷豐登，是農(nóng)耕生活的代表性舞蹈，這樣的社火表演在西北很多地區(qū)流傳。在陜北、寧夏及甘肅的東部、山西西部及內(nèi)蒙古西南地區(qū)流行的山歌中，還不斷出現(xiàn)新的創(chuàng)作作品，并且經(jīng)過幾代人的演唱成為經(jīng)典。陜北演員帶來的經(jīng)典民歌《圪梁梁》《高樓萬丈平地起》就屬于專業(yè)人員創(chuàng)作后，在民間不斷的傳唱中慢慢成為富有黃土高原特色民歌中的經(jīng)典，晉陜民歌互唱在民間習(xí)以為常。從民族間音樂文化的“流動性”演唱中我們不難看出，民族間音樂文化認(rèn)同與互鑒的美人之美的音樂特征。

（作者系中央民族大學(xué)音樂學(xué)院教授，中國民間文學(xué)大系出版工程編纂出版工作委員會“民間歌謠”專家組成員）