近年來，以中華優秀傳統文化資源為內容的精品節目不斷涌現，無論是中央電視臺的《經典詠流傳》《國家寶藏》《典籍里的中國》《中國國寶大會》，還是河南衛視的“中國節日”等系列節目，均通過視聽藝術的理念創新、技術創新、話語創新，推動了對中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展，為新時代的文藝創作“何以中國”提供了生動而篤定的答案。傳統文化類節目作為大眾媒介產品，寓文化于趣味、寓傳統于時尚、寓經典于流行，深入探索其對傳統文化資源的創新性開掘問題，將有助于推進傳統文化的“返本開新”，實現大眾文藝創作更高的藝術追求和精神價值。

何為文化類節目對傳統文化資源的“創新性開掘”？筆者認為即通過視聽節目的創作實現四個層次的文化開掘，分別是選擇、呈現、闡釋、轉化。一是選擇，即從煙波浩渺的傳統文化資源中選擇出精華的、適合時代要求的經典性文化資源內容。二是呈現，傳統文化資源跨越千年，和當代社會、當代人有著歷史性和時代性的代際鴻溝和文化錯位，文化類節目要通過豐富多元的視聽手法、跨界融合的創新傳播，將靜態的文化資源予以“動態化”和“活化”。三是闡釋，傳統文化資源中的核心層面，即價值觀念、美學精神、思想意識等，是抽象的、復雜的，乃至晦澀的，要開掘其寶貴的精神內涵，實現有效的當代傳承，就必須予以感性的、生動的闡釋。四是轉化，即賦予傳統文化新的時代內涵和時尚表達，讓其煥發出新的精神生命光彩。在對傳統文化資源進行選擇、呈現、闡釋、轉化的過程之中，文化類節目也會在優秀傳統文化涵濡下，筑牢文化自信，汲取創新動能，從而彰顯獨特的中華美學品格。

何以實現文化類節目對傳統文化資源的“創新性開掘”？基于對當下諸多現象級文化類節目的觀察，可大致歸納出三條基本路徑：

一是文化符號呈現的動態化。從有限符號到無限符號，用發展的眼光去拓展、篩選可被節目呈現的優秀傳統文化符號；從單一形式到融合形式，以創新的、融合的而非守舊的、單一的方式呈現文化符號；從平面靜態到活動神態，將靜態的、視覺感知的物質文化遺產轉化為動態的、視聽結合的、融合了人的精氣神的“活潑潑的意象”。2022年引發全網熱議的舞蹈《只此青綠》就是讓收藏在博物館的文物“活”起來的鮮活佐證，節目以優美典雅的舞姿和極具傳統美學意境的視聽語言，繪就了一幅行走的山水畫卷，再現了北宋名畫《千里江山圖》中青山綠水的皇皇氣象。又如《國家寶藏》，融合VR、AR等技術手段，通過虛實相生的舞臺景觀，使觀眾沉浸式感受到文物的精美質感和生動氣韻。

二是文化觀念闡釋的感性化。文化類節目要做好優秀傳統文化價值觀念的闡釋，就要以“共情”為旨歸，充分發揮視聽語言和大眾文藝的優勢，實現從宣傳話語到傳播話語，從理性話語到感性話語，從精英話語到大眾話語的轉化，觸發廣大受眾的情感共鳴和文化認同。比如中華文化典籍是古圣思想的載體、先賢智慧的結晶，原本是很難以生動的方式解讀的，但《典籍里的中國》卻獨辟蹊徑，以戲劇化的結構和影視化的表達，將深藏古籍的精神內涵寓于一個個引人入勝的故事中，融于一個個有血有肉的歷史人物刻畫里，潤物無聲地傳遞了圣賢智慧和中國精神。

三是中華美學精神演繹的時尚化。近年來，文化類節目的主流受眾明顯向年輕群體遷徙，這與文化類節目的時尚化追求不無關系。以《唐宮夜宴》《洛神水賦》為代表的新興傳統文化類節目，抓住了智能影像技術的發展機遇，以前所未有的視聽優勢賦予傳統文化全新的熒屏意境和奇妙的審美體驗，作品散發出的絢爛、極致的美，有力觸發了中華美學精神的藝術再現和文化基因的審美闡釋，成為年青一代喜愛的“新國潮”。更重要的是，傳統文化類節目引發的時尚，不僅是將古典審美融入藝術創作和當代生活方式的審美潮流，更將對傳承和弘揚至真至善至美的中華美學精神產生重要的推動作用。

（作者：郝嫻貞，系中國傳媒大學教師、傳媒藝術學博士）