近日，笑果文化旗下某脫口秀演員在北京的一場演出中使用不恰當的比喻，以褻瀆英雄的方式嘩眾取寵，引發觀眾和網友強烈不滿，受到輿論一致批評。目前，笑果文化已無限期停止該演員后續一切演藝工作，北京市文化執法總隊已對該公司進行立案調查。這一事件再次告誡文娛領域從業者：必須牢記底線不可觸碰、神圣不容冒犯，自覺摒棄低俗庸俗媚俗的低級趣味，努力追求德藝雙馨的人生境界。

底線標示著從藝做人的原則，劃定了不可逾越的紅線。文娛從業者觸碰底線，本質上是褻瀆神圣、蔑視崇高的錯誤行為。每個民族的文化最深處都有一片神圣而崇高的領域，這是歷史傳統延綿不絕的積淀，也是仁人志士丹心碧血的凝結，是支撐一個民族堅韌不拔、生生不息的力量之源。如果輕佻地踐踏這片神圣的領域，不啻于拆毀守衛民族文化安全的長城。文藝工作者承擔著凝心鑄魂、成風化人的使命職責，理應禮贊英雄、捍衛崇高，而不是充當不良風氣的制造者、跟風者、鼓吹者。

舞臺屬于自重者，掌聲送給好名聲。文藝需要通俗、接地氣，但通俗決不等于庸俗、低俗、媚俗，接地氣更不是制造、傳播或迎合低級趣味。生活需要笑聲，但快樂不意味著無節制的放縱，更拒絕以無聊爛梗為催化劑。文藝以創新為生命，而恪守底線正是創新最堅實的基礎，離開了這一點，任何“創新”都是沙上蓋樓、水中撈月，必將走向光怪陸離、荒腔走板，最終被觀眾唾棄。在社會主義市場經濟條件下，我們不能否認或忽視文藝的經濟效益和經濟價值，但與社會效益、社會價值相比，經濟效益、經濟價值是第二位的。歷史反復證明，堅持社會效益首位，文藝才能擁有持久的生命力；一味追求經濟效益的文藝，其價值是不穩固、不長久的。個別文娛從業者對待創作心猿意馬，站上舞臺口無遮攔，用自以為是的低格調“幽默”宣泄內心的陰暗，制造博眼球的“笑果”，最終只能讓自己淪為可悲的“笑料”，對文藝有百害而無一利！尤其是擁有較多粉絲的從業者，一言一行都會對社會產生影響。如果罔顧底線、品行不端，藝術生命必然無法長久。

古人云：“蓬生麻中，不扶而直；白沙在涅，與之俱黑。”文藝工作者的成長成才，固然要靠個人天賦和勤奮，也不能離開山清水秀的文藝生態。科學運用法律、道德、行政、行業和輿論等多種手段，依法懲戒害群之馬，遏制行業不良傾向，廓清文娛領域風氣，既是對從業者的有力警醒和深切愛護，也是推動新時代新征程文藝事業健康發展的必然要求。廣大文藝工作者應當把個人的道德修養、社會形象與作品的社會效果統一起來，心懷對藝術的敬畏之心和對專業的赤誠之心，堅守正道、德藝兼修，下真功夫、練真本事，自覺講品位、講格調、講責任，以心血出成果，用實力塑形象，靠品質求效益，憑德藝揚名聲，營造自尊自愛、互學互鑒、天朗氣清的行業風氣。