日前，一則以“小滿”節氣為創意的汽車廣告視頻火爆全網，卻在當紅之際被某短視頻創作者揭露其文案涉嫌抄襲。一波未平，某電視臺的舞蹈節目又被曝出與此前大熱的舞劇《只此青綠》高度相似，被網友認為存在“像素級抄襲”的情況。短期內，連續爆發的抄襲風波引發熱議，此類事件反映出種種問題令人警醒。

談及對抄襲行徑的反擊，許多人應該還記得這樣一件事。2020年，一封由瓊瑤等111位文藝工作者聯名發布的公開信，一夜之間登上了各大平臺熱搜。公開信的內容，聚焦對曾有抄襲劣跡的影視劇從業者的抵制，不僅在網絡上引起各方關注，也在現實層面令涉事抄襲者付出了應有的代價。經由此事，我們看到了創作者們在維權方面的鮮明態度和持續努力。

事實上，各方對抄襲行徑的打擊從未休止，近年來我國對知識產權的保護力度顯著增強，相關法律法規不斷完善，文化行業自律標準與維權模式日趨成熟。那么，為何抄襲仍不時發生？一方面，某些居心不良的創作者或文化企業自認為抄襲低成本、高收益，抱有“不被發現就是賺到”的僥幸心理。另一方面，好制度還需被落實，當一些優秀的創意或原創作品遭遇抄襲時，仍存在權益認證難、維權成本高等情況。當維權者還在苦苦捍衛自己的權益時，也許抄襲者已經將黑手伸向了下一個受害者。

此外，相較廣告、設計、舞臺表演等相對容易發現抄襲情況的創作形式外，還有許多更加隱蔽的抄襲方式。比如，有些人將抄襲、剽竊偽裝為借鑒、致敬，打著大眾難以有效甄別其邊界的“擦邊球”；在文學、影視領域，相似的人設、熟悉的情節被某些人拆解得支離破碎再縫縫補補，將“融梗”貫徹到底；在短視頻領域，似曾相識的剪輯手法和高度雷同的文案內容層出不窮，以不同的賬號和面孔反復上演著“克隆”戲碼……

也許一些人認為，只要看起來新鮮、精彩、有趣，抄襲與我們受眾何干？實際上，當被抄襲者受到侵害、當原創力遭到扼殺，我們每個人都是受害者。正如在購買商品時，所有人都不愿為一件贗品付出高價，更不希望自己付出才智與努力的成果被人竊取。更何況，每一次抄襲的發生，都意味著原創力經受一次重創，長此以往或將造成“劣幣驅逐良幣”的局面，當曾經的原創者也被迫步入“惡性循環”，各方只能品嘗惡果。

高品質的文化創作需要良好的創作生態和行業環境，而原創力正是文化產業的生命力所在。抵制抄襲、捍衛原創，不僅需要創作者自身的努力，也需要大眾的共同參與。在媒介愈發多元的情況下，每個人的眼睛都是讓抄襲者難以遁形的利器，輿論場對于抄襲行為抵制的聲量，也將有效驅散不良行為的陰霾，讓原創內容更好實現其價值。唯有共同維護風清氣正的環境，才能鏟除抄襲滋生的土壤，讓行業長期向好發展。

必須注意的是，抄襲不僅是扼殺原創力的“毒瘤”，更是涉嫌違法的惡行。對此，既需要各方加強監督、嚴加懲治，同時，行業也應樹立自省意識，尊重受眾、敬畏規則、保護原創。須知，互聯網時代凡事留痕，如今犯下抄襲的行徑，絕非一刪了之、道歉了事就能根除，曾經抄襲者有恃無恐的情況再難有空間。面對抄襲風波，各方應以此為戒、打造精品，更好彰顯我國文化產業的蓬勃朝氣。

（作者系文化評論人，青年編劇）