又到六一兒童節，不少孩子用唱兒歌的方式慶祝自己的節日。打開孩子們的“歌單”會發現，今天傳唱甚廣的兒歌多是“上了年紀”的作品，很少見到唱得響的兒歌新作，比如，《兩只老虎》《小兔子乖乖》創作于100多年前，《小燕子》《讓我們蕩起雙槳》創作于20世紀50年代，稍微“年輕”一些的《小螺號》《采蘑菇的小姑娘》《數鴨子》《春天在哪里》誕生至今也有40多年了。之所以出現這種現象，是因為近些年優秀的新創兒歌作品越來越少，經典兒歌創作出現了斷檔。

老音樂家離去，兒歌創作人才青黃不接

兒歌創作低迷跟流行音樂的沖擊有很大關系。新中國的流行音樂，20世紀80年代興起，90年代進一步發展，21世紀以來逐漸成熟。流行音樂的上升軌跡跟兒歌的衰落曲線，在時間上幾乎是同步的。

改革開放后，跟很多領域一樣，文化藝術領域也開始打破“供給制”，文化市場逐漸形成。在市場經濟條件下，受經濟利益驅動，很多創作者認為兒歌屬于“小兒科”，沒有多大的“吸金力”，紛紛投身受眾廣、傳播速度快、收入高的流行音樂創作。

在電視、互聯網、智能手機等媒體的傳播下，流行音樂迅速占據孩子們的生活空間，一些流行音樂甚至進入中小學課堂。很多孩子從小聽著唱著流行音樂長大，把流行音樂當作自己“天然的玩伴”。在這樣的背景下，不要說兒歌新作，就是經典兒歌作品，有時也難敵流行音樂的影響力。所以，今天不少孩子張口就能唱出《聽我說謝謝你》《你笑起來真好看》等“網絡神曲”，卻沒聽過《賣報歌》《一分錢》等經典兒歌。

還有一個不容忽視的因素是兒歌創作人才的斷層。以前之所以涌現出那么多膾炙人口的兒歌經典，是因為有一批潛心于兒歌創作的音樂家，如潘振聲（代表作《一分錢》《春天在哪里》）、喬羽（代表作《讓我們蕩起雙槳》）、谷建芬（代表作《媽媽的吻》《采蘑菇的小姑娘》）、付林（代表作《小螺號》），他們用童心、愛心、詩心與才華澆灌出一株株“兒歌之花”。隨著老一輩優秀兒歌創作者的相繼辭世或老去，以及部分音樂制作機構的轉型改制，愿意從事兒歌創作和傳播的藝術家及發行單位越來越少，而中青年兒童音樂詞曲作家暫未成長起來，這些都導致兒歌創作出現低迷和萎縮。

好的兒歌在于童真童趣，“套路化”“口水歌”不應成為主流

也有人認為，新兒歌之所以難以唱得響、傳得開，是因為今天的孩子選擇太多，不像幾十年前那樣文化生活匱乏，全國的小朋友都“同唱一首歌”。同時，現在社會發展太快，孩子們見多識廣，小小年紀就形成了自己獨特的審美，一些“用爺爺的思維寫給孫子的歌”，很難獲得他們的認可。

上述分析都有一定道理，但都是客觀方面的原因。在筆者看來，作為文藝作品的兒歌，能否唱得響、傳得開、留得下，關鍵在于作品質量?，F在一些新創作的兒歌，歌詞口號化，旋律套路化，內容空洞，遠離孩子們的生活，有些還充滿了居高臨下的說教，沒有任何童真童趣，這樣的作品怎能贏得孩子們的喜歡？

一些在孩子中十分流行的兒歌看似接地氣，其實是毫無營養的“口水歌”，甚至還存在物質化的傾向。比如，有一首歌叫《爸爸好》，歌里說爸爸“掙得多，花得少，剩菜剩飯他全包”。爸爸身上有那么多優點可以寫，為何偏偏寫這些呢？也許這首歌是想從孩子的視角唱爸爸，想寫得可愛一點、孩子氣一點，但唱出來總讓人覺得可氣又可笑。

還有一些兒歌在少年兒童中廣泛流行，但價值導向存在問題，所以也不是好兒歌。比如，“上學苦，上學累，上學還得交學費”“考試作弊有絕招，又能偷看又能抄；個個像個韋小寶，捉弄老師有技巧”“日照香爐烤鴨店，雞鴨魚肉在眼前；口水流得三千尺，一摸口袋沒帶錢”，這些兒歌看似好玩，但傳遞著錯誤的價值觀，如果不及時糾正，可能會對孩子們的身心健康造成不利影響。

創作者要沉下心、俯下身，熱愛兒童、走近兒童、了解兒童

兒歌是孩子認識世界的窗口，是促進孩子身心發育的“復合維生素”。我國目前有2億多兒童，讓這些孩子有優秀的兒歌可唱不是“小兒科”。

“詩言志，歌詠言，聲依詠，律和聲”，優秀的兒歌作品既要“有意思”，更要“有意義”?，F在的孩子深受流行文化影響，創作者不妨將流行音樂的創作手法，移植到兒歌創作中來。具體而言，時尚和流行元素必不可少，要有時代感，要貼近孩子們的生活，內容不能大而空，不能說教，要讓孩子們在聽歌的過程中感覺到快樂。在形式上，要盡可能地豐富曲風，流行音樂、民族音樂、說唱音樂、戲曲音樂都可以為兒歌所用，還可以把經典老歌改編成時尚的兒童歌曲，甚至還可以創作一些方言類的兒歌。

要做到上述這些，創作者得真正沉下心、俯下身，熱愛兒童、走近兒童、了解兒童。當年，躺在病床上的音樂家王路，望向窗外時，正好有一只燕子飛過，恰巧兒童節臨近，他當即伏案寫下《小燕子》。這樣的經典兒歌需要作者有生活沉淀才能創作出來。我們希望今天的兒歌創作者能夠多向前輩學習，主動了解孩子們的想法和話語體系，不要坐在家里憑空創造。

現在的歌曲創作大都是商業行為，一般有邀約才有創作，而兒童歌曲的商業回報低，兒歌創作可能長期無利可圖。因此，要想吸引大量音樂人投入兒歌創作中，需要國家在項目、政策等方面予以支持，否則兒童音樂創作事業難以形成規模，更難實現可持續發展。比如，可以將兒歌創作納入我國文藝事業發展的藍圖統籌謀劃，制定出臺兒童音樂中長期規劃，明確兒歌創作的目標任務，完善細化配套政策和相關標準，實施兒歌創作“下沉”行動，引導兒歌創作者深入學校、深入兒童進行采風等。此外，還應適當提高兒歌創作的稿酬，同時要加強對原創兒童歌曲的版權保護。

（作者：劉靚靚，系遼寧大學藝術學院副教授）