張遠倫是當下較有成就的重慶苗族詩人，曾獲全國少數民族文學駿馬獎、人民文學獎等重要獎項。他善于在日常生活中發現潛藏的詩意，在自然山水中汲取創作靈感，作品彌散著世俗煙火的氣息，攜帶著山長水闊的淋漓生氣。《白壁》是他近年來詩歌創作的合集，長短相間的作品顯示了詩人在題材選擇和形式構建等方面的豐富經驗，整體上呈現出較高的藝術水準。

這部詩集分為五輯，包括“與女書”“時光帖”“中年游”“瓷語者”和“小長詩”，分別指向父女親情、生活記述、行蹤履痕、人生感悟等主題及詩歌藝術形式的探索，審美風格鮮明。詩人悉心記錄生活的點滴，常常捕捉那些微小而蘊藏美感的瞬間，通過藝術的提純升華為詩歌。《捉迷藏》體現了詩人向著童心尋找兒時的夢想，與女兒在游戲中互換身份，體驗年齡反差帶來的樂趣，把女兒嬌憨的神態描寫得活靈活現。《喊月亮》則是通過父女對于月亮的不同命名，展現出孩子的童真童趣，將孩子的天真浪漫表現得淋漓盡致。詩人說，“愛就是光，用來浪費”，把時光獻給孩子，珍惜與他們共處、陪他們成長的機會，回歸人倫親情的本真，這是值得贊許的生活狀態。張遠倫的詩歌在常人習焉不察的地方表現生活的美好，凝聚起人性的微光，有一種撫慰人心的溫暖。

詩人是美的發現者。張遠倫縱情自然山水之間，力圖用文字去書寫自然之美，構建起與自然萬物相匹配的人文圖景。他與世界的對話又往往是無聲的單向傾訴，《高崖下的燈盞》以俯瞰的視角觀察村莊與河流，尋找萬物運行分布的規律，諦聽山河大地的密語，在靜默無語的對晤中不斷向著內部世界作深度冥思。《木香》則表現了詩人對于自然的敬意，以木材的“香”反襯出自身的“濁”，在對比中愈發產生靠近自然的渴望。“所以啊，今天，我在反復的深呼吸中/在復合的天然之香中/浸潤良久，仿佛已獲得匹配的/生命中的香型。”這既是詩人一種謙恭意識的流露，也顯示了其向自然吸取精華充盈生命個體的自覺，這是接受大自然恩賜之后的情感釋放。詩人沒有將視角向外擴張去表現宏大的題材，也很少有對于表層世界的描摹，而是著眼于個體生命體驗，拒絕喧嘩與騷動，以淺吟清唱傳達對世間萬物美的感受與想象。詩人在都市中游走，在隱居棲身的市井之間，在血濃于水的親情之內，在百年不遇的疫情之下，傳遞著精神的力量。

由于追求抒情方式的內斂，張遠倫著力于詩歌意象的營造，通過言在此而意在彼構建起獨立自足的美學世界。他的詩歌中，幾乎每一首都有鮮明的意象，面對自然之物中的蜂巢、李花、布谷鳥、薏苡、鵲等，詩人既通曉它們的生物屬性，又將其作為象征物，讓思緒附著其上，舒展開關于自然世界的想象。這方面的代表作是“小長詩”一輯中的作品，長詩寫作是對詩人綜合實力的考驗，智識、才情、思想、技巧缺一不可，比如《白壁》以五件舊物“水虎”“馬燈”“木劍”“泥弓”“銀褂”為對象，鋪展開一幅關于歷史想象的畫面。五件舊物有著不一樣的審美寓意，背后是各自不同的歷史影子，詩人借助想象力，化身回到歷史場域，以主人的角色進行現場還原，展開與歷史的對話。為了呈現歷史縱深的維度，達到重建一個想象世界的效果，詩人充分運用象征、隱喻等手法，賦予自然之物以獨特意蘊，增添了詩歌的藝術厚重感。

從詩集的整體藝術追求來看，詩人對形式與格律有著近乎偏執的愛：每一首詩都形式整齊，在句式表達上盡力追求整飭，意義旨歸體現圓融與完整；而詞語又極盡唯美考究，富于韻律之感。詩歌的思想與形式是呈整體性的，向內心深處尋找風景，必然會更在意自我世界的營造，構建一個有別于粗糲現實的意義空間，自覺以精致、靈巧為美，達到統一的藝術效果。

然而，詩歌的陷阱也往往潛隱于此，如果一味追求哲理玄想和深度隱喻，詞與物之間的指向難免出現疏離，造成不對應之感，詩歌變得過度隱晦而難解。因此，如何重返一種清晰明朗的詩歌表達，充分發揚漢語精粹優雅的美學特質，達到言有盡而意無窮的審美境界，這應是每個寫作者深思的命題。