《美的復興》

作者：白先勇

出版社：江蘇鳳凰文藝出版社

出版時間：2020年11月

ISBN：9787559452047

定價：68.00元 

如果二十一世紀發生中華文藝復興

我的“中國夢”恰恰是中華文藝復興，我希望大家都做這個夢！這樣子，我們就有希望了。

理大這個場所，我感到很親切。四年前，我帶了昆曲新版《玉簪記》來，在這里演出了六個晚上。去年我也來這里演講。我非常榮幸理大給我榮譽博士學位。我想了一下該講什么，最后定下了“如果二十一世紀發生中華文藝復興”這個主題。在座的可能都知道，這個主題我已講過許多遍，而且報刊都做了報道，可我還是要講，直講到它發生為止（白先生朗朗笑。全場聽眾熱情鼓掌）。當然，題目里有“如果”二字，要發生文藝復興運動當然十分艱難，可說幾乎是奇跡，可我不管是從前教書，或后來推廣昆曲，都不斷思考：我們自己的傳統文化從十九世紀末到二十世紀以來，一直處于弱勢地位。我很喜歡各種表演藝術，也有機會在歐美看了許多歌劇、芭蕾舞、古典音樂等西方表演藝術，看的時候，當然也很喜歡并且感動，可最后總有點失落感——為什么那么美好的東西不是我們自己的呢？我們的傳統藝術幾乎失去了發言權，不管是音樂、戲劇都按著西方的標準走，我們怎么對自己的傳統文化失去信心了呢？我們也有很美的藝術，卻處處覺得自己不如人家。

文藝復興是西方重要的運動。二十世紀初，我們也希望有自己的文藝復興，所以才有“五四運動”、新文化運動，可是，一個世紀過去了，傳統文化沒有振興起來。我希望——二十一世紀，我們能走出自己的路子，文化蓬勃發展，和西方爭一長短。回看我們幾千年來輝煌的文化傳統，許多人心中都有個愿望，要重振大漢天聲，讓我們的傳統文化在世界上綻放光芒。十年來，我致力昆曲推廣，有人不解，我并非昆曲界人，為什么一心推廣昆曲。這是我自己的心愿。昆曲是明朝的國劇，獨霸劇壇二百年，在我們的表演藝術中，其美學達到頂峰，影響了整個中國美學。然而，到了二十世紀，昆曲幾乎在舞臺上銷聲遁跡，這個衰微的藝術是不是可以回復它的輝煌，重新注入新的生命？十年前，我制作青春版《牡丹亭》，冀望借這出經典戲劇使這個衰微的藝術重生。在二十一世紀，重新召喚觀眾，尤其是年輕的觀眾，重新觀賞我們具有六百年歷史的昆曲藝術。我希望華文世界中的每個年輕人，一生中至少有一次機會邂逅中國傳統藝術之美，為這個美打動，重新親近我們的文化。我們努力募款，讓世界各地年輕學子免費欣賞青春版《牡丹亭》，十年來二百三十多場演出，遍及海峽兩岸暨港澳，還去了新加坡及歐美多國。在大陸三十多所大學的演出，遠至蘭州、西安，南至桂林、廈門等從來沒有昆曲表演的地方，學生的反應都十分熱烈，幾千人幾千人跑去看。為什么從來沒接觸過昆曲的學生看了演出那般激動？那豈不是說明了我們渴求重新擁抱自己的傳統文化？渴求傳統文化浴火重生？二十一世紀不容易發生文藝復興。二十世紀的“五四運動”“文化大革命”實際上挫傷了傳統文化，導致我們的文化氛圍陷入貧血狀態，要把它補起來，可要下重藥。除了少數專科藝術學校，從小學、中學到大學課程里的美術、音樂、戲劇等科目，一概把自己的傳統藝術排除在外，一切以西方為尚，這造成了嚴重的后遺癥。

創作自由，是文藝復興發生的重要條件。這個題目出于我的“假設”，寄托我對香港的期望或說是非分之想。香港具有的優勢是：第一，絕對的創作自由；第二，經濟條件寬裕。雖然有錢不一定就能產生好的文化，但沒有錢的話，要發展文化的確很艱難。第三，香港薈萃了各地一流人才。香港的大專學院，吸收了許多大陸尖子學生，也網羅了世界各地的著名教授。以上三點，都是文化發展的基礎。相對而言，香港地方小，容易管理和凝聚人才。舉例來說，我對香港有這樣的非分之想：成立昆曲學院，把一流的表演人才吸引過來，在這里演出的昆曲和內地的將有所不同，它灌注香港的美學，包含了香港藝術設計人才的創作理念。聽說香港要成立文化局，希望香港的文化局局長具有長遠的眼光。現在香港的大學改成了四年制，希望校方多開傳統文化的科目，吸引更多學生到香港學習。這些發展文化的根苗，讓我們期待美好的遠景。香港既有優厚的條件，所差的是發展成文化中心的雄心壯志，要有企業家懷抱文化使命感支持文化事業。香港以商業為重心，這里沒有天然資源，地方小，卻創造了大財富，可說是奇跡，但是往長遠打算，二三十年后，上海很可能迎頭趕上取代香港的金融中心地位。香港如果要保持獨特優越地位，從金融中心搖身一變，成為文化中心，必定讓全世界刮目相看。這需要上至政府下至民間各方面的投入支持，我相信香港有這個可能。還有很重要的一點，香港是中西文化交流最盛的華人地區，文藝復興不能單靠傳統文化，新的中華文化一定是傳統文化吸收了現代元素，融合了西方文化優點而成。現在都愛講“中國夢”，“中國夢”對我而言，就是文藝復興（白先生笑吟吟。聽眾再度鼓掌）。

軍事、政治、經濟的強大可能一夜之間灰飛煙滅，唯有文化長遠深厚，而且影響世世代代。十九世紀時，英國稱霸天下，可到了二十世紀，國勢沒落，但仍不失為文化大國，還站得住腳。又如法國多番亡國，它打不過德國，可法國人都有文化優越感。我以為亡國不可怕，只要文化不亡。文化有力量，是整個民族的靈魂，二十世紀，我們整個民族失魂落魄，失落了文化，陷于危險的境地。我們的文化根源已被斫傷，我們卻沒有好好思考，新的文化遠遠未建立起來。中國人究竟怎么定義？中國文化到底是什么？我們不能像英國人毫不猶豫回答這些問題，他們有莎士比亞，有牛頓等。我們的文化是什么，許多人感到模糊不清，它曾經破碎、斷裂了。在這個十字路口上，必須喚起全民族的覺醒，下功夫建立文化。近三十年來的改革開放，使經濟建設突飛猛進，而文化建設不是立竿見影的事，必須靠點點滴滴的積累和多少人多少人的覺悟。

青春版《牡丹亭》整出作品分三晚演出，每次三小時，總共九小時長，把它帶到北京大學演出的時候，學生的熱烈反應教我十分感動。北大劇院二千一百個座位，每一場都座無虛席，而且很多學生連續追看三天完整的演出。演出落幕了，零下九攝氏度的氣溫，學生們還不肯離開，他們似乎經過一場文化洗禮，臉上發光，等著我，告訴我：“謝謝白老師。你把那么美的東西帶給我看。”即使有時候很泄氣，不禁慨嘆文化虛弱，瞧見年輕學子切實感受到傳統文化之美，教我最感欣慰，更加肯定文化是一股莫大的力量。如果讓年輕學子身上的文化基因燃燒起來，我想，我們的文化有救！香港可以因為一份文化的渴求而有所不同。

以上所說都是我一廂情愿的非分之想或者說夢想。沒有夢想，就沒有奮斗。我的“中國夢”恰恰是中華文藝復興，我希望大家都做這個夢！這樣子，我們就有希望了。