改編自弗吉尼亞·伍爾芙經(jīng)典小說(shuō)《奧蘭多》的同名歌劇。 （資料照片）

川久保玲、奧爾加·紐沃斯、弗吉尼亞·伍爾芙，在維也納國(guó)家歌劇院最新19幕歌劇《奧蘭多》中，三位女性跨越時(shí)空地“同框”了。著名設(shè)計(jì)師川久保玲完成歌劇服裝設(shè)計(jì)首秀、奧爾加·紐沃斯打破維也納國(guó)家歌劇院150年來(lái)由男性作曲家主導(dǎo)作品的歷史，當(dāng)代女性藝術(shù)家們靈感集合碰撞，讓杰出的小說(shuō)家伍爾芙完成于90年前的文本，在此刻顯得更為迷人和具有啟發(fā)性。

川久保玲：衣服有情感，也會(huì)說(shuō)故事

“我必須得說(shuō)，在我職業(yè)生涯參與過(guò)的70多臺(tái)作品中，從未見(jiàn)過(guò)這樣精致美麗、壯觀的服裝。”12月8日《奧蘭多》的首演現(xiàn)場(chǎng)，在劇中飾演伊麗莎白一世的演員康斯坦絲·豪曼穿上酷似金色籠子的道具服后發(fā)出這樣的感嘆，“川久保玲將奧爾加的音樂(lè)完全融入進(jìn)了衣服。”

作為其品牌的創(chuàng)始人，川久保玲憑借不對(duì)稱(chēng)和夸張的立體服裝在全球打響了知名度。在歌劇首演前，川久保玲便以“奧蘭多”為主題，在巴黎的兩場(chǎng)發(fā)布會(huì)上推出了男女兩個(gè)系列服裝。而到了第三個(gè)系列，設(shè)計(jì)師天馬行空的展示從伸展臺(tái)轉(zhuǎn)移至了舞臺(tái)。

預(yù)留給川久保玲的時(shí)間相當(dāng)緊迫，在得到奧爾加可以沿用已有服裝元素和不考慮服裝與舞臺(tái)布景關(guān)系的“任性要求”后，她在六周內(nèi)完成了142套演出服的工作量?！凹词乖诟鑴〉那榫诚拢乙蚕雵L試點(diǎn)新的?！彼诮邮懿稍L(fǎng)時(shí)表示，“因?yàn)橐路星楦?，也?huì)說(shuō)故事?！薄秺W蘭多》中對(duì)于男女性別的探討和時(shí)光穿梭的設(shè)定為設(shè)計(jì)師恣意妄為的想象力錦上添花，于是臺(tái)下觀眾看見(jiàn)了猩紅色裝飾邊與綠色長(zhǎng)裙的組合、鑲滿(mǎn)了盛放花朵的裙擺以及如漣漪般層層疊起的黑色連衣裙……從端莊到奇幻、從巴洛克到朋克風(fēng)，川久保玲的設(shè)計(jì)對(duì)歌劇舞臺(tái)和演員來(lái)說(shuō)都是一次不小的沖擊。

這份對(duì)人性的告白，由女性詮釋最恰如其分

弗吉尼亞·伍爾芙的小說(shuō)《奧蘭多》情節(jié)始于1598年，講述了從小熱愛(ài)文學(xué)的貴族少年奧蘭多因受到伊麗莎白女王寵幸而入宮，隨后因受到一系列情感變故而前往土耳其。在君士坦丁堡的一場(chǎng)大火之后，奧蘭多變?yōu)榕臃祷赜?guó)，轉(zhuǎn)而成為上流社會(huì)的貴婦。小說(shuō)末了，奧蘭多已是20世紀(jì)的著名詩(shī)人。這個(gè)奇幻的故事綿延四個(gè)世紀(jì)，直到伍爾芙擱筆的1928年。歌劇的時(shí)間起點(diǎn)與小說(shuō)相同，不同的是結(jié)尾落于我們身處的2019年。

作為女性主義的經(jīng)典作品，《奧蘭多》中所展現(xiàn)的人性共通和時(shí)空變遷是奧爾加為其著迷的理由。15歲那年，她第一次讀到了這本小說(shuō)，無(wú)論男女、無(wú)論時(shí)代，勇于質(zhì)疑絕對(duì)并直面自己身份的奧蘭多給作曲家留下了深刻印象?！拔疫x擇《奧蘭多》作為劇本的目的不言而喻，我意識(shí)到我是第一個(gè)但絕不是最后一個(gè)做出嘗試的人。”在她看來(lái)，將奧蘭多的故事搬上歌劇舞臺(tái)是“撼動(dòng)傳統(tǒng)劇場(chǎng)屋頂”的一舉，大膽且具有實(shí)驗(yàn)意味。

游走在時(shí)空之間、人群之中，奧蘭多從不將自己綁架在性別的桎梏中，于是讀者和觀眾看到男性?shī)W蘭多可軟弱敏感，女性?shī)W蘭多亦可堅(jiān)韌頑強(qiáng)。伍爾芙并不拒絕外界對(duì)《奧蘭多》“自傳小說(shuō)”的定義，沒(méi)有據(jù)理力爭(zhēng)、沒(méi)有自艾自憐，在這部窮盡浪漫奇幻色彩的作品中，女作家對(duì)生命、對(duì)男女、對(duì)文學(xué)的態(tài)度恰是最溫柔的，就如同400年的春秋在36歲的奧蘭多身上凝固后，她選擇帶著詩(shī)集回到童年時(shí)的那棵大橡樹(shù)。