在“涌”的主題下，烏鎮戲劇節14場小鎮對話從10月26日起陸續開啟，指點江山、激揚文字，讓觀眾在觀劇之余有了更多收獲和思考。

首場對話中，重量級嘉賓為戲劇節發起人賴聲川與劇作家劉恒，俄羅斯著名導演、開幕大戲《三姊妹》的導演布圖索夫

與圣彼得堡大學副教授、孔子學院院長尤麗婭，而在他們心中，《三姊妹》的作者——俄羅斯文學巨匠契訶夫均有著特殊的位置。

讓人不由得想到那句話，每個人心中都有一個契訶夫。

北京青年報文化視頻直播欄目《后臺》也對此場對話進行了全程直播。

他打破情節和邏輯

教會我們自由

在布圖索夫看來，“契訶夫不只屬于俄羅斯，而是屬于全世界的。100年來全世界都在排演他的作品，而且我不太確定最好的契訶夫戲劇在俄羅斯，因為在德國、波蘭我都看過很好的契訶夫作品，只是沒有看過中國的，但我相信中國一定有的，因為他的作品很接近東方文化。”

對于不熟悉契訶夫作品的人來說，可能會覺得《三姊妹》有些費解，對此，布圖索夫解釋道，“莎士比亞的作品是以情節著稱，而契訶夫則打破了情節和邏輯性的關系，因此我的這部《三姊妹》打亂了時間和空間，甚至重新回到原來的時間和地點。以往我們的作品可能太過追求情節和內容，也有人告誡我經典不能這樣打亂，但其實契訶夫自身就打破了經典的定義，同時也打開了一個通往當代的方向。其次，他創造了新的人物表達，也可以說他的作品中人物不存在，在契訶夫之前的文學作品，一般聚焦于兩個矛盾的沖突，但契訶夫打破了這樣的做法。契訶夫的作品是活著的，他的作品就如我們的生活一樣沒有邏輯，但卻教會我們藝術與生活上的自由，因此才可以一直被演繹下去。”

至于為什么會選擇《三姊妹》，布圖索夫稱其排演過契訶夫的大部分作品，具體到《三姊妹》，他調侃道，“來劇院看戲的大多數是女性觀眾，因為社會分工是男人工作，女性去看演出。女性充滿激情，她們愿意陷入另一個世界，可能是對當下的生活不滿意。”

通過藝術獲得不朽

契訶夫做到了

劉恒自稱最喜歡的中外作家就是魯迅和契訶夫。“契訶夫曾與莫泊桑和歐亨利并稱三大短篇小說家，但后來他們都漸漸被遺忘了。10年前我去莫斯科訪問，參觀契訶夫故居時居然只有我一個人，唯一售賣的紀念品就是他照片的明信片。回家后我把明信片鑲在相框里，另外一側的相框對應的是魯迅。他們兩人相似的地方是都學過醫，又都死于肺病。我的中國作家朋友進我家后很多人都會問同樣的問題：這老外是誰啊？也有過快遞小哥進屋后也會問：這個中國人是誰？”

有人說契訶夫的作品從不在意觀眾，劉恒卻不這么認為，“人在世界中永遠要尋找自己的位置，契訶夫的戲劇也是如此。作為一個作者，我非常在意觀眾，我希望作品像兩樣東西，一是像導彈一樣擊中觀眾群，但觀眾有天然的導彈防御系統；二是我也希望自己的作品像病毒，有快速傳播的能力，但觀眾有免疫系統。我認為所有的藝術家都應懷有這兩個夢想。其實大家的喜怒哀樂和痛苦是相似的，任何的表達總會有知音在等待，但愚蠢是我們的本能，只有偉大的藝術家才能做到。而且‘導彈’還要穿越時間和空間，要想讓我們的生命通過藝術獲得不朽，必須要有足夠的智慧去完成這個目標。契訶夫做到了。”

作品抽掉了戲劇性

一般視角難讀懂他

作為俄羅斯人的尤麗婭認為：“評價一個演員是不是好演員，可以讓他去讀契訶夫的作品。契訶夫之所以沒有寫長篇，是因為他有詩人的氣質，有時我們會忘記一句臺詞究竟是出自《萬尼亞舅舅》還是《三姊妹》，就是因為他的詩人氣質。幾乎全世界所有的劇院都有契訶夫的作品作為保留劇目，他的語言很當代。”

曾經排演過契訶夫劇作《海鷗》的賴聲川毫不掩飾自己對契訶夫的崇拜，“他對我無形中的影響是很大的，我的作品長得不像他，但有他的影子。他把所有戲劇性的東西都抽掉了，所有好萊塢大片的沖突和價值觀的那種表達方式，他全沒有，但這也正如人生一樣。2014年做《海鷗》時，我一直在想是忠于文本，還是天馬行空？我可以解構嗎？我相信熟悉契訶夫的人前晚看《三姊妹》一定是樂趣無窮，同時這個演出似乎又在同契訶夫原來的文本對話。有時我會想不熟悉契訶夫有沒有資格去解構它？其實不行。中國人讀契訶夫，人名就是障礙，讀到第三幕還不知道誰是誰呢，于是我把康斯坦丁簡化成康丁。但是我尊敬他，不會刪掉任何一句臺詞，契訶夫本身不太容易理解，因此從一般視角來看他很難懂，有時可能需要終極情懷的視角，這也正是契訶夫偉大的地方。”