日前，由北京青年報(bào)主辦的“談藝說戲話北京”北京戲曲文化分享會(huì)攜手中山公園音樂堂，在北青報(bào)文化版組和副刊“青睞”的共同合作下，舉辦了“琴戲人生——中國傳統(tǒng)戲曲與古琴”活動(dòng)。天津音樂學(xué)院教授王建欣老師在現(xiàn)場(chǎng)與近200名戲曲和古琴愛好者分享了戲曲與古琴的“情緣”，分析了二者所共同代表的中國傳統(tǒng)美學(xué)精神和意境。他深入淺出、幽默風(fēng)趣的談吐，深深地打動(dòng)了現(xiàn)場(chǎng)的觀眾。

《空城計(jì)》彈的什么琴？

《三國演義》第80集是“諸葛彈琴退仲達(dá)”，《空城計(jì)》就出自于此。這個(gè)故事很精彩，把中國軍事思想用到了極致。中國軍事思想的極致就是不戰(zhàn)而屈人之兵，而武裝的武也是止戈為武的武，把武器放地上才是“武”的最高境界。

唱老生的沒有不熟悉這段的：“我本是臥龍崗散淡的人，論陰陽如反掌保定乾坤。先帝爺下南陽御駕三請(qǐng)，聯(lián)東吳滅曹魏鼎足三分。官封到武鄉(xiāng)侯執(zhí)掌帥印，東西征南北剿博古通今。周文王訪姜尚周室大振，漢諸葛怎比得前輩的先生。閑無事在敵樓我亮一亮琴音，我面前缺少個(gè)知音的人。”

這種淡定，城下的司馬懿不相信，想從諸葛亮的神色里看能不能捕捉一絲絲慌張。司馬懿的唱詞里有一句說“聽他彈琴一點(diǎn)不亂”，但是十萬大兵壓境，諸葛亮表現(xiàn)得從容淡定。

諸葛亮彈的就是七弦琴，人們常提及的琴棋書畫中的琴就是這個(gè)琴。為什么其他的胡琴等也叫琴，那是因?yàn)槠渲匾裕瑵h代典籍中有一句話：琴者樂之統(tǒng)眼。只要提到音樂就是它，就是琴。孔夫子的禮、樂、射、御、書、數(shù)六門技藝，這個(gè)“樂”就是教學(xué)生彈琴唱歌。孔夫子到哪里都是弦歌之聲不絕，讀書人以此當(dāng)做修身養(yǎng)性，須臾不可離。

《高山流水》怎么結(jié)知音？

古人所謂的知音是什么？是聽懂我音樂的人，這傳遞了一個(gè)信息：古人對(duì)音樂的重視；古人對(duì)交友的定義略有不同：聽得懂我的音樂才叫朋友。

中小學(xué)語文課本里還留著關(guān)于春秋時(shí)期俞伯牙和鐘子期的一篇文章——伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴，志在高山，鐘子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山！”志在流水，鐘子期曰：“善哉，洋洋兮若江河！”伯牙所念，鐘子期必得之。子期死，伯牙謂世再無知音，乃破琴絕弦，終身不復(fù)鼓。彈古箏的人知道有首《高山流水》，但是跟古琴曲不一樣。古箏中有好幾首《高山流水》，現(xiàn)在有點(diǎn)像詞牌名，類似“西江月”或“水調(diào)歌頭”一類，但跟詞的內(nèi)容無關(guān)。這類音樂叫非標(biāo)題音樂，有題目但跟音樂內(nèi)容不相關(guān)。但古琴曲的《流水》是在模擬浩瀚的水聲，如小溪一類的；也有聽不出流水的，那是一種心智的升華。

因此，用《高山流水》結(jié)知音是在中國甚至在國際上都有名的一個(gè)典故。最典型的就是旅行者號(hào)探測(cè)器的故事：美國NASA曾發(fā)布消息稱，旅行者二號(hào)太空探測(cè)器1977年發(fā)射時(shí)就不斷地傳回信息，人們還希望它能沖出太陽系，盡管難度很大，沒想到旅行者號(hào)后來真的飛出了太陽系，而且還在不斷發(fā)回脈沖信號(hào)，其中就包括古琴曲《流水》在內(nèi)的27首樂曲。

《玉簪記》講究在哪里？

再說到昆曲《玉簪記》，這是明代高濂寫的出家人陳妙常與書生潘必正的愛情故事。陳妙常靖康之亂時(shí)隨母流落金陵城外，皈依佛堂；書生潘必正因考科舉借住在這里，與陳妙常相愛后結(jié)為連理。

為什么叫《玉簪記》？因?yàn)橹虚g的經(jīng)歷頗為曲折。人們今天熟悉的川劇《秋江》就是故事中的一段：陳妙常與潘必正的事情被潘必正家人知道后不同意，非要讓他繼續(xù)趕考求取功名，潘必正不辭而別，陳妙常追到秋江。

熟悉昆曲的人會(huì)知道有出戲叫《琴挑》，這出戲原來叫《寄弄》，指的是以音樂為寄托，后來改成了更加文雅的名字——《琴挑》。這出戲中唱道：“月明云淡露華濃，倚枕愁聽四壁蛩。傷秋宋玉賦西風(fēng)。落葉驚殘夢(mèng)，閑步芳?jí)m數(shù)落紅。”賦是興盛于漢代的一種文體，這種文體的最大特點(diǎn)就是鋪張、排比，寫得富麗堂皇。

《玉簪記》的歷史背景定格在北宋末年，陳妙常彈的《瀟湘水云》也發(fā)生在宋代。高濂寫的這個(gè)劇本，宋代的劇中人要彈琴，選擇的曲目是宋代的《瀟湘水云》，細(xì)節(jié)上很講究。陳妙常連日抄寫經(jīng)書時(shí)唱了一句：“粉墻花影自重重，簾卷殘荷水殿風(fēng)。”描繪的是特別美妙的夜晚的境界，最后唱的一句“人在蓬萊第幾宮”太美了。

“凄凄楚楚那聲中，誰家夜月琴三弄”。過去很多樂曲叫“弄”，只不過都失傳了，但是弄這個(gè)字卻保留了下來。就像司馬懿聽出諸葛亮的琴聲一點(diǎn)也不亂一樣，這個(gè)作者也聽出陳妙常的曲子里有“細(xì)數(shù)離情曲未終”的離情。因此，《禮記》中有一句話：“唯樂不可以為偽。”所有東西都能通過樂聲表達(dá)出來。

昆曲為何叫“水磨調(diào)”？

過去只要是讀書人，基本修養(yǎng)是琴棋書畫。琴是讀書人在一起時(shí)討論的重要話題之一，欣賞完古玩字畫，然后就是彈琴、論琴。《玉簪記》中“小生孤枕無眠，步月閑吟”，于是就有了男女主角坐在一起的機(jī)會(huì)。

陳妙常說：“欲乘此興，請(qǐng)教一曲如何？”潘必正回答說：“小生略知一二，弄斧班門，休笑休笑。”然后二人換了個(gè)地方，潘必正彈了一曲《秦歌》，邊彈邊唱，就像孔夫子弦歌之聲不絕。陳妙常說“好”，接著評(píng)論：此曲乃《雉朝飛》也，然后問潘必正：“君方盛年，何故彈此無妻之曲？”她認(rèn)為這首曲子不應(yīng)該潘必正彈。潘必正則說：“小生實(shí)未有妻。”隨即表示想讓陳妙常面教一曲，陳妙常坐下彈了一曲《廣寒游》。一來二去，兩人就通過音樂談情說愛起來。

昆曲用幾個(gè)字來概括：悠揚(yáng)、婉轉(zhuǎn)、一唱三。昆曲也被稱作是水磨調(diào)，意思是昆曲的調(diào)子唱出來像水磨的，悠長而細(xì)膩。古人講究取名字雅致，而昆曲的最高境界就是水磨調(diào)。概而言之，昆曲的一大特點(diǎn)就是唱得很慢，《竇娥冤》中，四句話能唱20分鐘，這就是藝術(shù)。

生活在戰(zhàn)國時(shí)代的宋玉寫過一篇著名的《風(fēng)賦》——傷宋玉賦西風(fēng)，落葉驚殘夢(mèng)。掉個(gè)樹葉都能把夢(mèng)給驚醒，古代文人細(xì)致的心思就在這里，感知事物的敏銳度是一個(gè)人生活豐富多彩的體現(xiàn)，把各種東西的類別都分得很清楚則是一個(gè)人生活品位的體現(xiàn)。