10月13日的北京，秋意漸濃。寒涼小雨中，北京國二招賓館大廳比平日更添幾分熱鬧，紅色的指示牌寫著：第六屆全國少數民族文學創作會議。包括漢族在內的全國56個民族的作家們相聚于此，為深秋的北京注入多民族文化的活力與豐盈。

“艾布！艾布！”——中國作協創聯部民族處處長陳濤熱情招呼著新疆代表團一位東鄉族作家。新疆作協主席阿拉提·阿斯木同4位新疆代表在下午4點左右到達，天色已暗，讓習慣了晚上10點才天黑的新疆作家們強烈地感覺到，他們已經來到北京，接下來幾天要與各民族作家共同探討文學創作。

作家次仁羅布和普布昌居一走進來就讓人感到藏族人民特有的親和與質樸，大家笑說次仁羅布的行李太簡單了，像他的笑容一樣樸素。

廣西代表團一行10人，踏著夜色浩蕩而來，“好涼快啊！”來到正降溫的北京，作家們發出感嘆。此刻的北京與廣西相差近10度，但他們并未受到冷空氣影響，帶著從廣西而來的熱情與熱度相聚北京。

“80后”索南才讓早上9點半就到了北京西站，身為蒙古族青年作家，他的作品幾乎都以高寒草原為背景，本民族的文化習俗和風土人情是他創作的最大滋養。索南才讓說，今年寫了5個短篇小說，都是關于牧場的。他熱愛自己的民族，也對民族文學的寫作自信滿滿：“目前沒遇到創作瓶頸。我根植于此，必將書寫于此。”

貴州代表團的王杰和西藏代表團的智化加措一同走進來，兩位年輕作家分享著彼此的來京旅程，給現場帶來一份青春活力。

2014年，王杰在中央民族大學讀大二，偶然機會讀到了阿來的《塵埃落定》和遲子建的《額爾古納河右岸》，他想，藏族和鄂溫克族的歷史文化可以寫成小說，我們布依族為什么不可以？這是他創作出長篇小說《木葉傳情》的最初“沖動”。王杰是貴州土生土長的布依族人，他意識到民族文化傳統要傳承，更要發展，變被動沖擊為主動出擊。“布依族吹木葉、對山歌的習俗在現實生活中雖然所剩不多，但網絡媒體的興起，讓這種傳統的習俗煥發了新的生命力。” 布依文化是王杰創作取之不盡用之不竭的富礦。 “90后”的他第一次參加少數民族文學創作會議，王杰說自己抱著學習的熱忱而來，希望在創作上少走一些彎路。“我一直想用布依文創作一部長篇小說，雖然面臨的問題還很多，但這是我的文學理想。”

由于滿漢兩族相對貼近，民族背景和文化傳統對滿族網絡文學作家宋麗晅（筆名：攜愛再漂流）的創作并沒有過多影響，“但我內心還是有一個寫清朝故事、老北京人故事的愿景。相信在書寫這樣的小說時，一定會融入民族文化。”此次參加會議，宋麗晅期待與那些保留傳統文化非常好的民族作家多交流，了解他們怎樣運用本民族特性來書寫現代故事。

作為陜西代表團成員，周子湘晚上6點到北京時已經感受到了深秋的寒意，她笑著對記者說，“真挺冷的，但是心里火熱！”同為滿族作家，周子湘曾以自己經歷為素材寫過海外打工系列小說，出版小說集《慢船去香港》，她的下一部作品，將與滿族文化有關。東北地區的“白山黑水”是滿族故鄉，“我想寫一寫滿族起源的肅慎人，這是我從少數民族文化中汲取養分的過程。”周子湘說，從海外打工題材到對滿族文化的追尋，看似不同，卻又相同，二者不變的，都是“尋根”。

黑龍江作協副主席、兒童文學作家黑鶴（原名：包鐵軍）穿著短袖，背著巨大的戶外背包，拉著箱子，風塵仆仆。工作人員關心他衣服是否單薄，來自蒙古族的他表示“這都不是事兒”。

內蒙古自治區作協副主席海德才（筆名：海倫納）從上世紀90年代起創作長篇小說，《遙遠的騰格里》《金雕拓跋珪》《青色蒙古》……“如何寫出既傳得開、又留得住的好作品，在蒙古民族獨特風格的文學中作出應有貢獻，是我的責任與追求。” 海德才告訴記者，目前創作的一部反映內蒙古騎兵的長篇小說基本完成，這部作品將革命英雄主義、民族解放歷史和內蒙古騎兵傳統融為一體。他希望少數民族文學在未來發展中更多注重民族命運與國家命運的緊密呼應、息息相關。

在全球化進程突飛猛進的現實圖景下，不管是物質層面還是精神層面的民族傳統和民族文化，都不再是從前相對單一統一、自足的樣態與格局，維吾爾族作家、《黃河文學》編輯阿舍（原名：楊詠）認為，少數民族文學創作需要直面全球化進程中透射出的現實境況和社會主題。如何將本民族的文化和歷史納入到中國當下發展的整體語境當中；如何從本民族歷史與現實中，嘗試提取與全球化語境相契合的文學表達；如何立足于本民族傳統與正在經歷的變化來抵達人類共同命運…… 帶著這些思考，阿舍對本次會議充滿了交流與探討的期待。

“在創作中，我無需提醒自己是佤族人，無需有意識地注重自己本民族的書寫表達，這些自然流淌于筆尖，就像山泉自然流淌于山林。”隨著全球化不可阻擋的步伐，一直生活在佤山的佤族作家劉玉紅（筆名：伊蒙紅木）更多關注文化演變中的痛與掙扎、對優秀傳統文化的堅守、對民族精神的傳承等話題。她正在創作一部歷史題材的長篇小說，講述的是佤族人奮起抗擊外敵入侵保家衛國的故事。劉玉紅說，家與國命運相牽，優秀民族文化傳統、民族精神流淌不息，歷史與現實便能對接溝通，相互觀照。

不少作家對本民族傳統和文化進程感到擔憂，在時代發展的進程中有備受沖擊的焦慮，白族詩人何永飛（筆名：菩禪子）表示不然——變遷是自我完善的過程，好的東西永遠都有生命力。從溫暖的云南來到北京，他開心地告訴記者，新詩集《神性滇西》即將出版，“不是所有民族的都是世界的，只有超越民族的才是世界的。我希望寫作能打破單一性和局限性，力求大格局、大情懷、大境界。至于最終能達到哪個層次，我也不知道，只能盡力而為。”

甘肅代表團的滿族作家薩印（筆名：草人兒）是一個人來的，雖然秋雨中的北京已有寒意，但她臉上洋溢著溫暖的笑容，衣服也是熱情的紅色，見到《民族文學》編輯安殿榮，兩人欣喜相擁，洋溢著知己相見的喜悅。

來自貴州的土家族作家劉照進說，這次參會就是要“虛心，虛心，再虛心” 。 他特別關注那些看似過時的，即將消逝或已經消逝的東西，目前他正在寫作一部關于烏江的散文集。烏江是劉照進的“母親河”，也是貴州最大的一條河流。文學創作中，劉照進沒有刻意貼上“少數民族”的標簽，“少數民族作家容易被自己的民族身份迷惑，遮蔽了廣闊的文學世界。但我會自覺地把自己扎根到本民族文化根脈里尋找創作源泉。”與記者交流時他說，自己的困惑在于一方面不愿意淺層地去表現本民族文化，另一方面缺乏深度開掘的力量。

云南省作協副主席納張元是彝族作家，在老家千里彝山，很多寨子都只剩下老人和留守兒童，一些民俗傳統也逐漸消失。與劉照進的困惑一樣，他的創作常常處于進退兩難的尷尬境地——怎樣使自己的作品既有民族性，又有世界性？這幾乎是一個悖論式的難題。但他依然在思考中堅持探索：“優秀的民族文化都是兼收并蓄、從善如流的。那些塵封已久的往事，應該煥發出新的時代意義。民族性的旗幟還能飄多久，不在于我們堅守的決心有多大，而關鍵看我們適應變化的能力有多強。”

網絡文學題材包羅萬象，首次參加少數民族文學創作會議的苗族網絡作家血紅（原名：劉煒）表示，少數民族文化是豐富的資源寶庫，充滿民族韻味的神話傳說、歷史故事、英雄傳記等等，都可以演化為網絡文學的精彩內容，他自己的作品中也有相關涉及。

壯族作家韋廷信是“90”后，作為散居在漢族地區的少數民族，他深感愧疚——“我身上的民族特征已經淡化了，我曾無數次嘗試調動民族文化色彩，但很難成功，我只能去探索，尋根，學習本民族的文化傳統，嘗試創作本民族文化色彩的詩篇。” 韋廷信對記者說，這個現象在現代化進程中變得越發普遍，少數民族青年作家應該意識到，我們的民族生活、民族寫作需要進一步深入，我們的視野有待拓展，閱歷有待豐富。但同時，韋廷信對文學充滿自信：“前方會有一個新鮮的、飽滿的、豐富的世界在等著我。‘90后’的身份讓我們有足夠的文化自信面對新的挑戰。”

如果說中國文學是一座草木葳蕤、生機盎然的叢林，各個民族的文學都深植其中，獨具異彩又氣息互通。正如索南才讓所說，少數民族文學的多姿多彩具有強勁的生命力，并且不斷開拓著當代文學的格局。一代又一代的少數民族作家整理、完善、書寫、弘揚本民族文化，為祖國多民族大團結，為百花齊放的中國文學作出了不可磨滅的貢獻。

（采寫：周茉 鄧潔舲 杜佳 陳澤宇 劉鵬波 李菁 李英俊 劉雅）

（攝影：王紀國）