不久前，朋友微信分享了《海浪之舞》和《沉默世界》（又譯為《寂靜貝多芬》）兩首鋼琴曲。多年前熟悉鐘愛的旋律一下子再回耳畔，“穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸”。聽過，便不易忘卻，這就是墨西哥鋼琴詩人埃內斯托·科塔薩爾的魔力！

埃內斯托·科塔薩爾是墨西哥當代古典作曲家和鋼琴家。他為500多部電影創作了背景音樂。《海浪之舞》是其專輯《海的傳奇》中的名曲，備受鋼琴愛好者擁躉。《沉默世界》則是作曲家以其“疼惜與人文關懷”敬獻給身處無聲世界的貝多芬。

埃內斯托·科塔薩爾的作品多有勵志風范，以清麗悠揚的方式傳遞鋼琴音樂之美的同時鼓舞人心，可謂一種激發夢想、引人共鳴并帶動我們想象力隨之飛翔的音樂。他曾前往超過25個國家進行演奏，并為多位音樂人專門作曲，個人專輯達23張之多。

埃內斯托·科塔薩爾原創和演奏的曲子雖多有譜無詞，卻特點鮮明，如無字之書，引人浮想。或許“一千個人心中藏有一千個哈姆雷特”，但其作品辨識度很高，似乎曲曲都有一個如電影般曲折的故事，而聽者本人則成為了所回憶影片中的主角，伴隨詩一般的旋律跌宕起伏，憂傷感懷，卻總可以抓住一點點希望，握住一絲絲信心，得到一陣陣歡欣的感受。

擁有感情和故事的人，才能彈出充滿感情和故事的曲子。埃內斯托·科塔薩爾1940年出生于墨西哥城，其父是墨西哥作家和作曲家協會的音樂家、作曲家兼電影公司創始人。職業鋼琴家往往從很小便開始系統訓練，埃內斯托也概莫能外。13歲在一次車禍中不幸失去父母后，頂著失去至親的悲痛，埃內斯托仍繼續著音樂學習，苦練琴藝，鉆研作曲，并在17歲時開始為電影配樂。他曾說：“父親的離世對我的職業選擇具有決定性作用。參加葬禮時，我發現了令人印象深刻的現象：葬禮的參加者大約有50萬人。在那里，我意識到我的父親是誰，意識到他曾經的魅力，這使我萌生出父志子承、成為一名作曲家的想法。”

18歲時，埃內斯托憑借《夢之河》在哥倫比亞卡塔赫納國際電影節獲得“拉美最佳電影配樂”獎。電影節在拉美首屈一指，有“南美洲惟一正式的國際電影節”之譽，年輕的埃內斯托自此聲名鵲起。此后，他受邀為多國政要的私人聚會演奏音樂，還為多位名噪一時的世界級歌手或樂隊作曲，充分彰顯了其杰出的音樂才華。

1999年和2001年，埃內斯托·科塔薩爾兩度成為音樂網站mp3.com排名第一的藝術家。當時，這個全球音頻共享社區匯聚了超過13萬名藝術家，埃內斯托的音樂下載量超過1400萬次。作為沒有代理機構的音樂人，他的網站被超過400萬人訪問，專輯在69個國家發售。

在洛杉磯度過了輝煌的音樂生涯后，2001年，埃內斯托選擇回到故鄉墨西哥，在安靜的坦皮科城與妻子和家人一起度過與癌癥抗爭的最后幾年，并于2004年去世，享年64歲。令人欣慰的是，他的兩個兒子繼承了科塔薩爾家族的音樂天賦，成為拉丁美洲公認的新一代作曲家。

對于自己的音樂人生，埃內斯托·科塔薩爾曾說：“我的音樂生涯始于墨西哥城的鋼琴學習經歷，祖母使我學會了鋼琴也愛上了鋼琴。12歲時，我開始抒情地演奏它。18歲時，我開始與墨西哥最重要的鋼琴家之一、極具創造力的鋼琴大師古斯塔沃·賽瑟爾·卡萊翁一起進行專業音樂研究。他教我熱愛鋼琴，用創意的鑰匙打開我想象力的大門。我的職業生涯始于作曲家和鋼琴家，鋼琴表演一直是我生活中的主要部分。”

關于靈感來源，埃內斯托曾說：“我的妻子，我的家人和美好的友誼一直都是創作靈感的來源，幸運的是，所有這些40年來始終相伴我左右。我真心感謝所有喜歡我音樂的聽眾，還有那些愿意花時間寫下感受的人們。”分享的確成為埃內斯托生命中的特質，他曾向年輕作曲家提出建議：“一定要相信自己，并始終在創作中表達最深切的感受，好的旋律是一切的根本。”

埃內斯托·科塔薩爾的鋼琴曲恰如此，輕盈透亮，憂郁含情，往往初聞綸音即驚為天籟。借用“詩中有畫，畫中有詩”的通感，他的作品可謂“文章本天成，妙手偶得之”。這是一位用音符來繪畫、用音符來作詩的音樂家，直擊聽者心靈深處，無字勝卻千言。