玉色輝九州（中國畫） 李兵

藝術與哲學，皆為真理的詮釋者和負荷者。任何一種藝術，包括繪畫，需要的不僅僅是技法、技巧等，更需要藝術家以自己特有的方式體現某種哲學思想。藝術的最高境界是一種哲學表達，而好的藝術家也必然是充滿思想與情感的智者。李兵就是這樣一位將藝術創作與哲學思考相融合的藝術家，他的作品體現與折射出的始終是煥發永恒魅力的哲學思想或哲理。

“文以載道”“詩以言志”與中國畫的“寫意精神”是一脈相承的中華優秀傳統文化，“畫以會意”正是李兵的哲學思想根基，既是對中華優秀文化品質的傳承，又是在繪畫實踐中的創新。李兵的水墨高原雪山畫，跨越了物質層面的風景描繪與寫真，以走向哲學意義上的時間與空間的絕妙構想，以主觀與客觀、物質與精神相統一的完美組合，達到以獨特的山水姿態展示出“江山”“天下”的宏闊胸襟，從而給人以美的享受、奮進的力量和情操的陶冶。

欣賞藝術作品重在審其“意” ，因為藝術作品是以藝術的語言表述世界與人生的問題，以詮釋物質存在與社會生活的真諦。作品的“意” ，是判斷其是否上升為哲學的重要標準之一。作為畫家，畫作之“意”是將某種思想、理念體現在立意、筆意、情意，而造就意形、意境、意味，以呈現千姿百態的獨特風景與光彩。從李兵的藝術成就來看，可以說，他是使繪畫藝術走向哲學的成功典范。在他的水墨高原雪山畫中，以莊嚴、神圣的立意，創造出了雄偉、崇高的雪山意形；以壯美、蒼勁的筆意，展示出光芒燦爛、氣勢磅礴的意境；以圣潔、博大的情意，抒發著豪邁之情與勵志之意，正如他在畫詩所題：“踏雪壯脊梁，豪情歌滄桑，身經千般苦，志向在遠方。 ”特別值得注意的是，李兵雪山畫作中的高峰，并非并列齊美，而是一峰更比一峰高，一峰更比一峰險，一峰更比一峰美。只有以向上、奮進的姿態，不斷地攀登，才能登臨更高的山峰，讓人們在歡呼、驚嘆之后，給人們以啟迪。

從技法來看，李兵的藝術創新與突破主要是探索提煉出“塊斧劈皴”和獨特的“擠白” 、“襯白”染雪、冷暖對比烘雪等技法，填補了中國水墨高原雪山畫法的空白。筆者觀察，他還有“氣韻游”“方圓適勢”兩大創意，更增添了其藝術的魅力與活力。“塊斧劈皴”法無疑是超越前人的獨創，烙上了李兵的印記。白與黑，是一個古老的哲學命題。李兵根據實與虛、動與靜、物與理、形與美的需求相宜，遠取其勢，近取其質，精巧地處理黑與白和色與墨的關系，以“擠白” 、“襯白”染雪法使人們從感官的刺激躍至精神層面的反省， “黑”生玄思， “白”引氣流，從黑白相間看到無限的生機與可能。氣韻生動，一般書畫家們似乎只視為“六法”之一，而李兵卻讓氣韻悠游于整體畫面，讓點線、筆勢、棱角、墨色、光焰等流麗各異，風揚云游，波翻浪滾，使氣韻不僅是精致唯美，而且升華為畫作的生命活力與哲學精神。方與圓，是中國傳統文化基因與精神內核，也是歷代藝術家在造型上的“規”與“矩” ，是一種秩序與安定的運行象征。通觀李兵的高原雪山畫，他以“方”表莊嚴與雄偉，以“方”達豪邁與正氣，以“圓”隨大勢與主流，以“圓”順天緣與情理，把“天圓地方”“方圓有度”提升到了“方圓適勢”的更高精神境界。

在畫面布局上，李兵采用全景式構圖布勢，無論遠中近關系還是上下左右關系都相互關聯契合，且春夏秋冬與早中晚的色澤相宜嚴謹，形成了雪域高原的獨特氣象與品格。但筆者以為，除此之外，李兵的畫作還有如下兩個特點：

首先他把自己長時期對高原雪山的體察和感悟融入畫中，詩書畫一體且互為補充與同頻共鳴，思想與藝術共舞，景致與德情并茂，使繪畫藝術上升至哲學層面。如其畫作《鐵骨暖眾心》題詩：“神韻爍古今，雪魂難歌吟。凌空沖霄漢，鐵骨暖眾心。 ”在陽光照耀下的圣潔雪山，加上秀麗端莊的書法與飽含深情的詩句，傳情達意渾然一體，更強化了畫作的形象與意境的感染力。

其次是巧借光影抒情言志。從李兵的高原雪山畫中可見，宇宙間，人世間，絕不只是日月光華，更豐厚而且取之不盡用之不竭的光是在人們心靈中燃燒、閃爍的品德之光、情感之光和智慧之光。如《熱血滿心河》和《正氣傲長空》兩幅畫作，一片白皚皚的雪光，及奔騰流動的云煙，讓林蔭下的寒與陰更渺小。細品其兩首題詩“歲月似風過，光陰匯成歌。寒山知靜遠，熱血滿心河”“正氣傲長空，蒼山舞銀龍。冰霜化甘露，雨雪揚春風” ，從詩畫中感知其滿腔正氣與熱血沸騰，激情奔放，意氣風發，如高聳的精神脊梁，似飛翔的思想雄鷹。