云南小村 　　戴 澤

日前，“中央美術學院百年校慶特展：耕耘者——戴澤油畫藝術展”在中央美術學院美術館舉行，展出戴澤創作的油畫代表作品約150余件。此次展覽是對97歲高齡的戴澤豐富的油畫創作進行系統梳理和展示，對戴澤在中國20世紀油畫歷史上的地位和貢獻進行深入研究。

展覽打破了通常的時間序列，從上世紀40年代至今80余年的時間跨度中，選取了“現實主義的繪畫理想”“直面生活的樸素表達”“以人民為中心的創作主題”和“盡力耕耘中的藝術探索”四個剖面，呈現了戴澤孜孜以求的藝術探索之路以及現實主義的創作特點。

戴澤師從中國現代美術奠基者之一徐悲鴻，并受教于眾多名師大家，是中國第二代油畫家中的代表人物。數十年的創作經歷和北平藝專、中央美術學院的執教經歷，使他成為中國現代美術發展的親歷者和見證者。戴澤一生鐘愛繪畫，年逾耄耋時，仍舊筆耕不輟，后因眼疾才不得已擱筆。如他自己所言：“繪畫是一生的事情，要不停地畫，不教一日閑。繪畫是內心的需要，如同呼吸一樣，把自己的感情融入進去，讓畫面同你一道呼吸。”

中央美術學院院長范迪安說，戴澤先生的藝術信念十分堅定，熱忱地面向生活，作品中描繪了豐富多彩的生活景象和勞動人民形象。他長期勤于素描速寫，在油畫造型上體現出扎實精湛的基本功，同時，他極為樸素的情懷又使他筆下的人物形象與畫面意境都顯現出樸素的藝術氣質，作品形不夸張，色不炫目，卻充滿了生活的氣息和真誠的光釆。在今天藝術風格形式變幻迅疾、世界文化信息廣泛傳播的時代，反觀這些發源自中國文化、生長于中國大地的藝術，讓人領略到一種特別純粹的文化氣象。

展覽策展人余丁表示，展覽的題目“耕耘者”，源自徐悲鴻先生寫給戴澤夫婦的結婚賀信，信中有兩句話，“從來藝境是佳境，盡力耕耘善保持”。“耕耘者”既是老師對學生的期許與鼓勵，又是戴澤自己生命的寫照。作為中央美術學院百年校慶的特展，“耕耘者”不僅是對戴澤本人油畫創作的總結，也是20世紀中國現代藝術史特別是油畫史的重要研究個案。