元青花云龍罐

在攝影發展之初，大部分攝影師從事的是風光攝影、人像攝影、靜物攝影，而當時即便偶有文物攝影，也都是記錄性的。雖然文物攝影最大的特點就是客觀記錄，而不可有過度自我發揮及藝術渲染，但根據情況的不同仍要具體分析。

同時文物攝影還要求攝影師掌握一些其它專業技能，如對被攝文物精髓的理解，領悟造物者之所想。攝影師需要懷著一顆敬畏之心，盡量研究被攝文物的歷史和屬性，如當時的社會背景、經濟狀況、人文思想和審美傾向等，再運用自己的攝影技巧和些許獨特的手法將文物的歷史價值、文物價值、科技價值和藝術價值體現出來。

文物攝影之所以被稱為攝影界的冷門，不僅因為從業人員少，還因為服務對象比較窄：文物學家、歷史學家、收藏家以及古董愛好者是主要受眾。如果把文物拍變形了，會對想要研究和欣賞它們的人造成誤導，所以擁有一臺能夠通過移軸來糾正成像變形的相機非常必要。另外對于鏡頭的選取，和其它攝影種類的區別，就是應盡量選用長焦，然后配合移軸相機以減少透視帶來的成像變形。

如果說攝影是用光作畫，那么文物攝影更像是在作油畫而不是中國畫，所以從業者也應對繪畫和雕塑的藝術語言有基本的了解。攝影中的硬光和軟光就像繪畫中的大筆和小筆，在自己對于藝術的理解基礎上，靈活運用，達到理想的效果。

就像做閱讀理解時要先通讀全文、抓住主旨時一樣，攝影師拿到一件文物首先要觀察，找到最精彩的地方，最能表現這件器物精髓的角度。因為在創作時，必然會有一個角度，從那里望過去，它是最美的，而我們的任務就是找到這個角度。另外，一些能夠代表此件器物的精華所在的局部特寫，以及對于專家學者的研究非常重要的局部特征都要完整的記錄下來。這就需要攝影師在拍攝之前做足功課，充分了解。而不同類型的文物有不同的拍攝技巧。

比如陶器。陶器最具代表性的文物是新石器時代的陶器，當時藝術啟蒙發展迅速，所以陶器上的花紋圖案非常有研究價值，而且一般是遍布周身，有的時候平視望去你根本不知道它的美在哪里，但當你從正上方俯視它，看到一個完整的圖案完美的呈現在你眼前時，有種豁然開朗、撥云見日的感覺，所以這時候，除了一張必拍的器形外，不可缺少一張俯視圖。

在拍攝瓷器標準照時，則視器形確定角度。若是盤狀，角度應偏高，可以看到更多盤內圖案。若是碗狀，一般花紋在外壁，則角度需要偏低，但仍要露出口沿，口沿露出多少則要看器形大小。根據視覺習慣，對于大的器形應該平視或仰視，對于小的器形應稍俯視，如缸或瓶的口沿要扁平一點，而碗的口沿則要露出稍多一些。

要拍出瓷器的溫潤細膩，一般使用軟光，柔光棚也是非常不錯的選擇。頂光可將口沿和器內打亮，必不可少，另用2至3只燈控制好光比，將外部器形打亮。為突出立體感，可用兩束平行側逆光勾勒出輪廓。對于過度反光的器物，可使用進口膠泥局部擦拭，這種膠泥的作用是讓光面變得柔和，讓暗部對光敏感。另外，研究瓷器的專家是一定要看底部圈足和底款的，所以必要時，可將器物倒置進行俯拍。

青銅器主要研究器形、紋飾以及銘文。作為代表“禮”的國之重器，神韻是很重要的。因此，需選用兩束硬光從上至下照射器身，使其外部紋飾清晰，也使得器形更具立體感；將兩束軟光從前方垂直照射，用以補足暗部的細節，另外加頂光和側逆光調整到位。

銘文方面，視陰文和陽文以及清晰程度而定。有的時候需要單側光照出立體感，有時則需要用環形閃光燈將銘文全部打亮效果更佳，拍攝中需靈活掌握。

代表財富和工藝水平的金器和玉器需要拍得富麗堂皇，但要把握好度。在拍攝過程中可用多只燈將各部分分別打亮。此類器物拍攝時還有一個小技巧，就是將文物放置在有底座支撐的玻璃板上，可留出空間讓光從玻璃板下反射上來，這樣既起到了側逆光效果，還使照片顯得有空間立體感，同時玉器顯得更加透亮。

因金和玉對光很敏感，故一般使用軟光。另外金對光的反映有自身的特點，越是垂直照射，越是金光燦燦。因此，攝影師需把握好入射光的角度，若入射角度過小，金光過于奪目，會散射出光暈，也會過度曝光，失去細節；若入射角度過大，則金面昏暗，色澤似銅。

文物攝影需要攝影師耐得住寂寞，拋開雜念，讓自己的思緒和文物重合，像一種修行，一點點的走近它、了解它，試著和它對話，試圖讓它能夠開口告訴你它的故事。

目前文物攝影類的出版物非常豐富，包括博物館、拍賣行、個人的古董收藏圖錄等，可謂風格迥異，良莠不齊。有些拍賣行甚至用一套燈光拍攝上百件完全不同的古董文玩，連夜印刷發給買家，這是不可取的。成敗的最大關鍵還在于攝影師對于攝影技巧和文化修養的掌握程度，只有這兩點完美融合才能拍出好的作品。