《回答》

《致那些愛我多于愛他們自己的人》

《童話》

《我的自然母親》之二

《我以熱血投靠霞光》

《樹的夢》

我一年多前剛認(rèn)識巴音博羅時，被他散發(fā)出來的文學(xué)與詩意的氣質(zhì)所吸引，他娓娓道來的故事和侃侃而談的妙語，展示了他與眾不同的氣質(zhì)和修養(yǎng)以及淵博的文化底蘊。

讓我吃驚的是看到了他的油畫后，我更欣賞和羨慕他的才華。他是一個出色的作家，更是一位優(yōu)秀的藝術(shù)家。他的畫選擇了與自然接軌，與天地同歌，與純樸相連的情懷，他筆下的人物、鬼怪、神靈、妖魔，是如此的栩栩如生。他的筆下時空錯亂，古今飛躍，天地合一，氣勢磅礴。所謂洋為中用，古為今用，在他的無限想象的運用之下顯得得心應(yīng)手。從他的作品里，我感受到了世界是如此神秘奇妙，萬物與人間的緊密無限，幻想與夢境的美妙無比，這些是他創(chuàng)作的精神源泉，使他的作品能源源不斷出現(xiàn)在世人的眼前。作品《神燈啊，請照一照人的心靈》《樹的夢》《變形記》《黑暗頌》《精靈之舞》《我自然的母親》《向博爾赫斯致敬》《無處不在的占領(lǐng)》《神山、天湖、罕王的馬骨和我的頌歌》等，每一幅作品都向我們展示了他心靈的語言，靈魂的故事?？少F之處是他有超現(xiàn)實主義的想象，又有非哲理式的邏輯。正可謂：畫之天趣，在筆墨之外，不可以言傳。

巴音博羅的油畫作品沒有那么多渲染和學(xué)院派的痕跡，卻散發(fā)出狂野奔騰的筆觸，激情淫意的絢麗色彩，使人激動不已，流連忘返。他的人物與自然界沒有具象的樣子，沒有透視的規(guī)矩，沒有比例的約束，只有他得意忘象的天馬行空。宋代郭若虛有句話說，畫乃心印，這在巴音博羅的作品里處處可見。巴音博羅也是一位詩人，他的詩一般的意念和遐想在他的繪畫作品中飄蕩回旋，顯示出他廣闊的胸懷，激情的澎湃?！靶刂杏幸馕?，所作比不凡；而畫工之筆，終無神觀者。”（宋代鄭剛中）

當(dāng)前在中國藝術(shù)界常用的“中國當(dāng)代藝術(shù)”之名，把中國除別于世界之外，那些模仿西方幾十年之前的風(fēng)格，改頭換面加上中國元素，比如中國的波普藝術(shù)就標(biāo)榜自己是中國當(dāng)代藝術(shù)家的代表或?qū)懻?，實在不妥。在全球化的?dāng)代藝術(shù)浪潮里，藝術(shù)已經(jīng)不再以國界而劃分，不再以人種而區(qū)別，所謂當(dāng)代藝術(shù)是包括中國藝術(shù)家在內(nèi)的所有世界藝術(shù)家當(dāng)下創(chuàng)作的作品。如何表現(xiàn)內(nèi)心深處的個人靈魂，創(chuàng)造個人藝術(shù)語言，不再模仿前人的丹青軌跡，是每一位有志向的藝術(shù)家共同努力的方向。藝術(shù)的個性化和獨特性正是當(dāng)代藝術(shù)全球化的趨勢，藝術(shù)家要與世界接軌，要成為當(dāng)代藝術(shù)世界大家庭的一員，個性化和獨特性是決定性的因素。此時，再看巴音博羅的作品，他淳樸與自然的藝術(shù)表現(xiàn)在當(dāng)代藝術(shù)的潮流里，無疑是一個奪人眼目、標(biāo)新立異的亮點。

（作者系美國舊金山美術(shù)學(xué)院教授、抽象畫畫家）