5月14日，“東方與西方——個體寫作中的世界想象”中外作家交流研討會在京舉行

會議由魯迅文學院常務副院長邱華棟、北京師范大學國際寫作中心執行主任張清華共同主持

5月14日，由魯迅文學院與北京師范大學國際寫作中心共同主辦的“東方與西方——個體寫作中的世界想象”中外作家交流研討會在京舉行。《世界文學》主編高興、北師大駐校詩人歐陽江河，參加魯迅文學院“2018國際寫作計劃”的外國作家，以及多位中國作家、學者圍繞文學的東西方差異、文學的個體寫作與世界想象等話題進行了深入交流。會議由魯迅文學院常務副院長邱華棟、北京師范大學國際寫作中心執行主任張清華共同主持。

無論在東方還是西方，寫作都是一種純粹的個體化創造，但作家會將自己對世界的想象寄寓在文學創作中，這是作家跨越文化差異與世界對話的一種方式，也是能把東西方作家聚合在一起的重要原因。

加拿大詩人弗朗索瓦斯?羅伊是研討會上第一位發言的作家。她談到，人類種群散居在世界各地，產生了種族、民族、宗教、政治的種種差異，但人類彼此之間的同遠遠大于異，人類的基本人性足夠相似。好的文學作品用不同語言，講述出有普遍共鳴的故事。不同地域、不同種族的人們在文學中感受到相似的社會命題與訴求。正因如此，杜甫詩歌、《三國演義》與莫言的“紅高粱家族”系列小說，才能使生活在哥倫比亞、丹麥或摩洛哥的讀者產生難以釋卷的閱讀愉悅。

中國作家崔曼莉

有著深厚書畫功底的中國作家崔曼莉，以敏銳的藝術視角把愛爾蘭作家詹姆斯?喬伊斯的小說《死者》與北宋名畫《溪山行旅圖》聯系在一起。她說，三萬字的小說《死者》用前面兩萬五千字實緩慢地描述晚宴，在結尾對話時才出現人物死者，就是用大量寫實來塑造最后這個看似很虛的但其實是最重要的主人公。《溪山行旅圖》以大篇幅濃墨畫出高山，而實際上著墨最少的高山間的兩道白線才是作者著重表現的瀑布，“實”的部分是為了塑造“虛”。西方文學和東方美術就這樣產生了奇妙的聯系。她認為，就文學而言，不同語言和文化背景的作家往往能夠從不同的路徑，通向彼此相通的人類藝術創作那些最好的最高級的規律。

羅伯特?艾多在發言

“我們智力詩人泰利爾與中國唐代詩人李白就有著相似的敏感性與抒情視角。”智利詩人羅伯特?艾多介紹說。他談到，中國元素進入智利文學傳統，顯得很融洽。比如智利詩人的詩歌中會出現中國古典詩歌的一些明確引述或隱含內容，他個人的詩歌創作也深受中國古典詩歌的影響，常常在詩作中化用中國古典詩歌的文學意象。

丹麥的小說家福勞德?歐爾森發言

來自丹麥的小說家福勞德?歐爾森先生則更強調個體寫作的差異性和特殊性。他說，不僅有“世界”定義上的東西方差異，就在丹麥內部也有著東南西北中的巨大差異。捷克小說家大衛?扎布蘭斯基也認為，雖然把東西方文化差異絕對化，是危險的思路，但我們在看到世界文學普遍性的同時，絕不能舍棄對于地方性和差異性的追求，這恰恰是最重要的。他認為幽默感就具有非常強烈的文化特殊性，所以這次來中國之后，一直都在尋找這種中國特色的幽默感，或者是反諷，這種幽默感不僅僅是中國人如何開玩笑，而是中國人的生活哲學，是他想要努力了解的。

北師大駐校詩人歐陽江河

歐陽江河以希臘幻象和美式英語為例，強調在全球化時代，世界在經歷媒體的塑造和簡化，單一的模式將會影響到每個人的生活。從這個意義上來說，個體的差異性必須被理解和重視。與此同時，個人寫作中的世界視野，意味著不同語種的作者們作為“個人”，不僅是個人傳記意義上的個人、國家種族意義上的個人，而是比這更微小的個人，要進入到個人的經驗，進入到宇宙洪荒，進行更宏觀的思考和批判。

《世界文學》主編高興

高興談到多年從事外國文學翻譯、出版的感受，認為文學翻譯存在著嚴重的逆差，國外文學界對中國的了解是有限的，而中國作家受外國文學影響太深，如何在融合和影響中最終尋找到“自己的指紋”是更重要的命題。中國作家閻文盛認為，寫作并不晦澀，只要達到一個理解想象和虛構的高度真實，直接進入核心地帶的時候，任何語種的文學都可以穿越這種障礙，抵達人類共通的精神家園。

研討會上，中國作家張者分享了自己的閱讀感受與西域經歷，法國詩人多米尼克?歐塔維為大家彈奏、吟唱了法國詩歌。