近日，一則美國畫廊加入眾籌平臺求生存的消息刷爆了國外藝術類網站，引發國外媒體對傳統藝術機構，尤其是經營狀況一般的畫廊尋求全新生存路徑的探討。

事情源于4月16日，擁有30多年歷史的美國紐約郵政局長畫廊突然宣布加入在線眾籌平臺“Patreon”以維持畫廊的正常運營，這一老牌畫廊一直以新媒體實驗藝術聞名于業界。“希望通過眾籌平臺籌措到40%至50%的運營經費，讓我們能夠繼續完成那些在短時期內不能盈利的項目。” 畫廊創始人兼總監瑪格達·薩翁說。

Patreon是以訂閱的形式，為諸如音樂家、作家、藝術家等創意人士提供經濟支援的美國眾籌平臺，訂閱者會根據支付金額多少獲得相應福利和特權。近年來，也有游戲設計師、YouTube頻道等通過這一平臺獲得“粉絲”在經濟上的支持。業界普遍認為，比起眾籌平臺，Patreon更接近于一個藝術家的孵化器，它為藝術界新生力量的持續發展提供了可能性，更為大眾與藝術家搭建了直接溝通的橋梁。

Patreon開創至今，個人籌款者仍居多數，這也使得郵政局長畫廊的突然加入備受關注，它為畫廊這種傳統意義上依靠藏家購買藝術品生存的藝術機構提供了一種新的創收模式。媒體和業界紛紛探討，對于經營狀況不佳甚至身陷生存困境的畫廊而言，眾籌平臺不失為一種新的生存路徑。

郵政局長畫廊的眾籌頁面向贊助者提供了5種可以選擇的訂閱方式并附帶不同福利：每月贊助3美元，你的名字可以登上畫廊的贊助人墻；贊助6美元，可以提前獲得參觀信息和邀請；贊助25美元，可以獲得特別參觀機會；贊助100美元，可以獲得一年兩次、每次一小時的“請向我們提問”午餐會或視頻通話機會等。

“通過這種模式我們看到畫廊發展的全新道路，一條從收藏機構和藏家身上汲取力量的道路，一條為藝術家急切需要售賣的作品開拓市場的道路，同時還可以為全球公眾和支持者提供充滿活力的獨立項目。”畫廊在自己的Patreon主頁上這樣寫著。瑪格達·薩翁在接受國外媒體采訪時表示，藝術市場非常保守，越來越多的實驗藝術品以及展示它們的畫廊在目前的大環境里是難以為繼的。畫廊能做的便是主動與希望郵政局長畫廊這樣的空間繼續存在的新老支持者取得聯系。

瑪格達·薩翁表示，如今社會財富極度不平衡，雖然藏家的支持對畫廊極為重要，但有能力購買和收藏藝術品的藏家畢竟是少數。她還進一步說明，現在的畫廊運營機制非常不健康，頭重腳輕，贏家通吃。一些非常優秀的機構不得不關門歇業，只有那些頂尖的畫廊仍在蓬勃發展，而其他畫廊則吝嗇花費金錢和努力，尤其是通過嘗試不同的戰略，去試圖生存下來。郵政局長畫廊將眾籌稱為“將市場優勢和公眾支持相結合的激進混合型”模式，希望通過訂閱為自己以銷售為主的經營模式帶來平衡。

事實上，很多畫廊都擁有這樣的“粉絲”——他們熱愛藝術，希望有更多可以體驗、觀賞藝術的機會，但他們并沒有足夠的收入可以支持他們以一個相對固定的頻率購買藝術品，只能徘徊在自己心愛的畫廊門前卻不能做任何事情。眾籌平臺的目標對象正是這一類人，訂閱模式也將徹底改變這一人群與畫廊的相處模式。“沒有人真正在意觀眾——那些形形色色走進畫廊觀賞藝術而并沒有購買藝術品意愿的人。我愛這些人。他們并不是畫廊的麻煩，而是非常重要的人，所以我希望我們對他們也同樣重要。”瑪格達·薩翁說。

郵政局長畫廊的眾籌經營模式被外媒認為是非常可行的。IMPACTS咨詢公司基于224個文化組織收集的數據顯示，以使命為動機的會員比以交易為動機的會員在經濟上擁有更高的價值。郵政局長畫廊在Patreon平臺上的目標是訂閱人數達到2000，如果達到這一目標，即使所有訂閱者都選擇最低檔的3美元選項，畫廊每月也將會有5700美元的固定收入（Patreon平臺向募捐者收取5%的傭金），這一金額已經高于畫廊每月售出一幅價值1萬美金的畫作所能收取的傭金。而畫廊為訂閱者提供的福利中并不包括任何藝術品，甚至連物質獎勵都沒有，幾乎不存在任何成本。

“在目前的藝術生態系統中，畫廊不是商店，也不是博物館，它應該被定義為特定區域里有力量聚集民眾并形成活動中心和社區的地點。郵政局長畫廊自1984年創辦至今一直在嘗試改變自己以適應社會發展，我們是最早呈現數字藝術的畫廊之一，更為諸多知名藝術家舉辦過展覽。我們要再試一次，相信畫廊除了藏家之外還擁有眾多支持者。更重要的是，我們深切地感受到一個事實——包括畫廊在內的藝術機構正在遭到侵蝕，新一代的藝術家被剝奪了嘗試實驗藝術的權利，而觀眾也被剝奪了體驗更加多元和富有活力的藝術的權利。”瑪格達·薩翁表示。