關正文

有著“綜藝清流”美譽的《見字如面》第二季于近日收官。截至目前，兩季《見字如面》節目全網播放總量突破10億，《見字如面2》播放量達5.71億，躋身頭部文化綜藝。而不和文化類節目對標，始終向最火爆、最有口碑的綜藝節目看齊也一直是《見字如面》的目標。總導演關正文回顧第二季說，既有驚喜又有遺憾，驚喜的是受眾人數之多，讓他更加堅信文化類節目只要內容好看絕不是“小眾節目”；遺憾的是，由于某些原因，節目不能完整播出。所以在籌備第三季時，他們盡量會在堅持自己的同時，力爭讓節目完整播出。面對所謂“綜N代”的瓶頸和創新問題，關正文表示，《見字如面》的核心價值在于書信和內容，而不在于形式，“每一封書信都是一個窗口，讓觀眾從信件本身打開對于歷史、社會、人性的多元觀察和豐厚體驗，給觀眾提供豐富的認知，是《見字如面》的核心價值所在。”

從不為流量去選擇明星只用適合演繹的人

北京晨報：最后一期姜文寫給葛優和周潤發的信，以及何冰讀的北電老師周傳基寫給當時的院長張會軍的信，引起了不少關注，這兩封信有沒有更多的背后故事？

關正文：周傳基老師那封信，我其實更希望大家去網上自己搜搜他的全文。它的全文比我們播出的更加銳利。他在批評風行全國的各種表演班的時候，直接把這種表演班說成是野雞班，而且他認為北京電影學院對這種現象負有不可推卸的責任。周傳基老師的這個話主要是指很多商人把藝術的創造、把藝術家的培養只看成商業，只看成了賺錢的渠道和工具。這是我們在今天應該非常非常警惕的。而且那么多的人，只想著當明星，他對這個現象實際上早就有所擔心了。

姜文老師這兩封信主要是特別有趣，而且我覺得這甚至也是電影史上一份非常重要的資料，因為《讓子彈飛》是一個非常重要的作品，而作為最主要的創作者，姜文在創作過程里邊，他是一種什么樣的心態？他怎么描述自己正在創作的作品？以及怎么跟其他兩位主演進行溝通？這個想聽八卦的人可以看到八卦，愛電影的人可以看到創作，愛電影歷史的人可以看到史料。

北京晨報：有種說法是，第二季實現了綜藝由淺層娛樂到深度娛樂的轉變。您認同嗎？

關正文：《見字如面》本來就不是一個淺層綜藝，它是一個追求精神愉悅的綜藝節目。所以它其實沒有面臨過轉換，在我們看來，內容價值型綜藝一直是觀眾所需要的主流。

北京晨報：節目組對演員與信件間是如何進行匹配的？演員們有自己喜歡和傾向的信件類型嗎？

關正文：藝術家對信件選擇的過程一直都是雙向的互動的。我們首先會根據藝術家的特征，向他推薦我們認為有可能適合他的信件。藝術家會在推薦范圍之內，選擇他自己有真切感受，認為自己適合演繹的那些信，整個過程就是一個不斷互動，不斷調整，甚至不斷調試的一個過程，也有互相闡釋，互相說服的過程。因為只有藝術家真正找到了他自己的演繹之點，一封信，真正感動了他自己，他才能夠在臺上有很好的表現。這是勉強不得的。

北京晨報：第二季不乏像趙立新、于和偉以及何冰這樣的演技派，第三季是否會考慮有藝術家潛力但更為年輕更有人氣的演員如胡歌、孫儷、劉昊然等來加盟？

關正文：每一季制作溝通洽商的藝術家數量都遠遠高于大家看到的，各個年齡段的藝術家都有。我們從不為流量選人，藝術家也只從適合演繹來選擇，最后是檔期合適，合作就成了。第三季現在就有很多藝術家在互動，需要看選信的情況。

北京晨報：你覺得《見字如面》的成功，明星效應占多大作用？在第三季會考慮請一些流量小生讀信嗎？

關正文：《見字如面》的成功，是因為信件實在精彩，藝術家實在精彩。藝術家的貢獻怎么評價都不為過，因為沒有他們的精彩，在從文字到視聽的形式轉換中，信件可能黯然無光。但是，明星效應就很難評估。《見字如面》的觀眾應該很少有人是來看臉的，我們也從來不會因為流量而請人。把節目當成生意，只會因缺乏誠意而變成與觀眾的博弈游戲，這種節目有的是，不缺《見字如面》這一個。

從不對標文化類節目 只看齊頭部綜藝

北京晨報：《見字如面》的出現帶動了整個2017年文化類節目的火爆，相繼也出現了定位類似甚至相同的節目，《見字如面》在這種環境下如何保持競爭力呢？

關正文：綜藝節目的競爭是一直都存在的。在這樣的競爭狀態下，我們還是強調，我們從來不與其他文化類節目對標，我們只面對頭部綜藝在進行競爭，我們要做的是再去提高它的整體競爭力水平。這種競爭在一定程度上已經不是品種之間的競爭，我們一直在強調說內容價值類節目是人類精神消費、精神生活的最主流需求，但我們需要證明這一點。

北京晨報：相比第一季，第二季有無遇到瓶頸？會不會有所創新？

關正文：這個節目肯定會繼續做下去，因為優質的經典的信件是一座金山，我們現在不過只只是挖到了一個小角，一個小塊而已，我們的礦藏非常的豐富。實際上在我看來，如果一個節目它正在受到觀眾的歡迎，為什么要去用什么新模式呢？而且《見字如面》又有什么模式呢？它就是一個藝術家，一封信，一個講臺。真沒什么好變的，真正的節目的魅力來自于那些信，來自于藝術家的演繹。有一些娛樂節目可能會需要形式的創新來不斷地激發它的吸引力，《見字如面》不必。因為我們有最精彩的信，這些信永遠也讀不完。

北京晨報：整個行業都面臨著“綜N代”的魔咒問題，《見字如面》會有嗎？

關正文：很多人都說觀眾是喜新厭舊的，所以一個節目是有自己的生命周期的。但其實你只要看看《快樂大本營》，你就知道中國的觀眾并不比全球的觀眾更喜新厭舊。《快樂大本營》火爆20年至今依然是頭部的熱門。這當然源自他們一直不斷的創新。所以一個節目死得早，不能怪觀眾，只能怪自己。我們最大的壓力，實際上就是不斷地持續地向觀眾提供高質量的內容享受，觀眾永遠不會厭倦高質量的內容。所以當觀眾有一天離開你的時候，你能想到的只是你自己在哪出了錯！

北京晨報：第二季歷經下架再重新上線的波折，您這一季的心情是怎樣的？

關正文：第二季對我來講實際上是充滿了驚喜和焦慮的。這個驚喜的來源首先是觀眾，因為第二季一上線就遠遠超出了我們當初的預期，很快就達到了3.6億，而且其中的接近兩個億是在幾個小時之內迅速增長的。在那一段時間里，我好像就感覺到了全國有那么多的人同時在看著這個節目。這個我想象中的場景，讓我終身難忘。當然節目后來也遇到了一些困難，很多信沒有播出去，節目的完整性也有一定的影響。這其實沒什么可以患得患失的，所有的事情都有遺憾。我覺得能有機會做有意義的事情就已經相當不錯了，更何況內容在創新的同時，管理也在創新。第三季我們會努力去尋找一種方法，在堅持自己的同時，能夠盡可能地實現節目的完整播出。

北京晨報：對于目前正在加緊制作的讀書節目《一生之書》，能否透露一下？

關正文：《一生之書》是我一直想做的節目。對它的研發，早于《見字如面》。但如何能夠把原著呈現在觀眾面前，如何解決片段式的原著解讀以及上下文的銜接問題，這些都沒想好。因為書一般都比較長，而且書是一個非常完整的敘事整體。然后這個研發就擱置了。現在我可以宣布了，我們真的找到了非常有效也非常有趣的形式，我們完成了讀書節目的換代與創新，可以給大家帶來非常美妙的收視體驗，同時還能動員大家去讀更多的好書。這檔節目在春節之后開始錄制。