譚盾接受采訪。本報(bào)記者葉辰亮攝

昨晚2017上海夏季音樂節(jié)(MISA)的舞臺(tái)上，指揮家譚盾攜手杭蓋樂隊(duì)、上海交響樂團(tuán)獻(xiàn)演“交響搖滾”音樂會(huì)。曲目包括手機(jī)交響樂 《風(fēng)與鳥的密語(yǔ)》、低音提琴協(xié)奏曲《狼圖騰》，以及杭蓋樂隊(duì)的 《初升的太陽(yáng)》《美麗的草原我的家》《上海產(chǎn)的半導(dǎo)體》等。

譚盾演出前接受記者采訪時(shí)說，交響搖滾并非意味著簡(jiǎn)單地用交響樂為搖滾歌曲伴奏，而是試圖讓這兩種不同類型的音樂進(jìn)行對(duì)比與對(duì)話，實(shí)現(xiàn)“新”與“舊”的碰撞，使音樂廳里的觀眾獲得多元體驗(yàn)。譚盾說：“交響樂團(tuán)在過去曾發(fā)出促進(jìn)社會(huì)進(jìn)步的聲音，所以，交響樂團(tuán)不應(yīng)該把自己關(guān)在博物館里，而應(yīng)該關(guān)注年輕人喜愛的音樂，并與他們積極溝通，從而拓寬古典音樂在當(dāng)代的創(chuàng)造力。”

不少世界名團(tuán)都曾對(duì)話搖滾、關(guān)注當(dāng)代

在譚盾眼中，杭蓋是一支“有自己獨(dú)特的語(yǔ)言與靈魂”的搖滾樂隊(duì)。杭蓋樂隊(duì)將傳統(tǒng)民族音樂與搖滾結(jié)合，把許多蒙古族經(jīng)典民歌的悠揚(yáng)曲調(diào)進(jìn)行全新改編，增添了硬朗的元素。

“紐約愛樂、波士頓交響樂團(tuán)、柏林愛樂等世界知名樂團(tuán)都曾嘗試交響搖滾，我覺得過去古典音樂家和交響樂團(tuán)合作時(shí)，也在和當(dāng)時(shí)的社會(huì)對(duì)話，擁有跟世界叫板的勇氣。”譚盾認(rèn)為，現(xiàn)在有些交響樂團(tuán)只沉溺于過去的經(jīng)典曲目，不關(guān)注當(dāng)代的聲音，因此錯(cuò)失了很多收獲年輕觀眾的機(jī)會(huì)。此番與杭蓋合作，他渴望讓交響樂團(tuán)找回?fù)u滾精神。

在音樂會(huì)曲目中，由杭蓋和譚盾經(jīng)過六次重新編曲，在申城首演的交響搖滾版《上海產(chǎn)的半導(dǎo)體》頗引人關(guān)注。改曲以蒙古語(yǔ)歌詞表現(xiàn)上世紀(jì)六七十年代草原上的人們，通過聆聽上海產(chǎn)的半導(dǎo)體打開了自己的視野。此外，演出現(xiàn)場(chǎng)使用了半導(dǎo)體播放上世紀(jì)三四十年代周璇、白光的歌聲。歌曲在“懷舊”與“未來”，“失落”與“激昂”的對(duì)照中，展現(xiàn)出上海工業(yè)與文化對(duì)中國(guó)產(chǎn)生的巨大影響。

譚盾曾與杭蓋獻(xiàn)演新年音樂會(huì)，這次在MISA再度攜手，旨在拓寬彼此的合作維度。“愿交響搖滾不僅僅以春晚晚會(huì)等形式亮相，而是能以藝術(shù)性的方式表達(dá)對(duì)社會(huì)的看法，就像以前的巴赫、貝多芬、肖斯塔科維奇一樣，一浪又一浪地推動(dòng)著世界音樂的進(jìn)步。而且，杭蓋的曲風(fēng)貼近中國(guó)自身的音樂根源，該讓全世界看到中國(guó)先鋒民族音樂與古典音樂對(duì)話的聲音。”

經(jīng)過不斷磨合，使交響與搖滾達(dá)到美學(xué)平衡

交響樂和搖滾在演出時(shí)具有自己的美學(xué)傳統(tǒng)，如何達(dá)到音響、音場(chǎng)等領(lǐng)域的平衡，對(duì)上交和杭蓋來說極具挑戰(zhàn)性。譚盾希望讓兩個(gè)樂團(tuán)形成和諧交流而非互為伴奏的關(guān)系。“大家在技術(shù)上進(jìn)行磨合，力求做得地道。”

杭蓋樂隊(duì)隊(duì)長(zhǎng)伊立奇說：“我們?cè)谘葑鄷r(shí)可以盡情發(fā)揮，但交響樂團(tuán)在執(zhí)棒者的引領(lǐng)下呈現(xiàn)有秩序的美感，經(jīng)過一番調(diào)整，杭蓋才適應(yīng)了這種差異。”而譚盾對(duì)此表示，搖滾樂隊(duì)就像昆曲和京劇那般是有“角兒”的，交響樂團(tuán)則擁有統(tǒng)一的“氣口兒”，交響搖滾力圖成為兩者溝通的橋梁，表達(dá)中和之美。

與杭蓋首次合作的上交樂手表示，這場(chǎng)音樂會(huì)融入了民族音樂、搖滾、電聲等多種元素，在尋找平衡的過程中，打破了交響樂團(tuán)音色較為細(xì)膩的傳統(tǒng)認(rèn)知，并營(yíng)造出充滿層次感的豐富音響，對(duì)他們來說是一次嶄新而有趣的嘗試。