漢唐的花紋、明清的線條都用在手包中，3位80后海歸——

對作品有顆恭敬的心

李淵君在做手包。 資料圖片

“DMLJ，2011北京”，打開包匣，一行小字映入視線，每個字3毫米大小，鐫刻在開闔處內(nèi)側。這個木制手包來自畢業(yè)于常青藤高校3位80后海歸的原創(chuàng)品牌——端木良錦。

端木良錦，意為質(zhì)量上乘的木作與錦緞，直觀地說明作品用料；端木，是中國中古時代的姓氏，蘊含著創(chuàng)作靈感來自傳統(tǒng)之意。3位80后海歸，緣何做起了手藝人？一只只木制手包的背后，蘊藏著怎樣的創(chuàng)作靈感和理念？

“我們不求爆紅，寧可走得慢一些并不斷超越自己”

祁天，端木良錦創(chuàng)始人，1983年出生，畢業(yè)于清華大學建筑系、美國賓夕法尼亞大學建筑學專業(yè)。李煦，端木良錦合伙人，1984年出生，畢業(yè)于清華大學建筑系、美國哈佛大學建筑學專業(yè)。李淵君，端木良錦聯(lián)合創(chuàng)始人，1984年出生，畢業(yè)于北京理工大學光電工程系、美國賓夕法尼亞大學電子工程學院。

一把唐代琵琶，將3個年輕人的事業(yè)集聚在一起。一天，祁天在微信上看到一張照片，那是日本奈良即將舉辦的正倉院年度特展的海報。海報正中央，是一把唐代紫檀木畫槽琵琶，四弦四柱，長梨形琴身，曲頸。打動祁天的，不僅是它的身型，更是其紋樣：正面是山水人物畫，背面及側面是規(guī)則的有著淺黃色花蕊的四邊花菱紋和綠色花心的六邊花紋，色澤來自天然材料，唐人的木鑲嵌技藝之美讓祁天發(fā)出了“完爆當今國際一線品牌”的感嘆。

祁天開始研究唐代文化，從木結構建筑到樂器、服飾、器物，唐代物質(zhì)遺存表現(xiàn)出的豐沛之美與無拘束的創(chuàng)造力，讓祁天萌生這樣一個想法——如果用當代設計和技術，把傳統(tǒng)之美與古法技藝應用到今人的生活中呢？

借鑒這把唐代紫檀木畫槽琵琶的紋樣，祁天設計出端木良錦的第一只手包——“唐草紋滿工嵌花木作手包”。其中，作為設計要素的古法木鑲嵌技術，由李淵君承擔研發(fā)任務，李煦負責運營與營銷。

從產(chǎn)品創(chuàng)意到最終制作完成，歷時一年。整只手包以血檀為包體，以金絲楠、黃楊、紅酸枝為鑲嵌用木料。其腰身與背部的紋樣尤為引人注目：四邊花菱紋和六邊花紋規(guī)律地交織，淳厚的紅色、流光的金色等花紋顏色則出自紅酸枝、金絲楠等鑲嵌木料的本色。李淵君借用當代的電子設備，結合精細的手工，復原并提升了傳統(tǒng)的木鑲嵌技術。20厘米長、2.9厘米厚的木包握在手中很輕盈，則是因為包體是從3厘米厚的整木中挖鑿而出，以輕質(zhì)碳纖維加固，既強化了結構，又將重量降至最低。

“漢唐的花紋、明清的線條，歷代器物傳承下來的獨特審美，隱藏在包體的每一道線條、每一根卷簾和每一個紋樣里。”李淵君這樣點評他們的手包。接下來，端木良錦陸續(xù)推出了古夷蘇木簪花仕女手拿包、五彩祥云紋手拿包，這三位年輕人平均一年推出一個新作品。“我們不求爆紅，寧可走得慢一些并不斷超越自己。”李煦說。

“工匠精神不等于生產(chǎn)方式的落后，我們不拒絕當代技術”

不會就學，這4個字是端木良錦的錦囊。最初，祁天認為自己只負責設計，但因無法接受工廠代工的品質(zhì)，索性自己從頭學起：工廠里的技師、家里裝修時聘請的木匠，都是老師。從了解木性到熟練操作乃至改裝工具和設備，再從熟練掌握木作到即將開始學習五金技術。

原有的專業(yè)訓練也讓他們受益良多，“我們會從建筑師的角度出發(fā)，除了把產(chǎn)品的造型建筑化之外，還會將其結構化、功能化；繪制草圖、做渲染圖、模型、方案溝通等這些原來練就的基本功對創(chuàng)業(yè)的幫助極大。”

和學習能力相輔相成的是工匠精神。以復原并提升中國傳統(tǒng)木鑲嵌技藝為例，一朵拇指指甲大小的六瓣花大約需要15片細小的木料，一只滿工嵌花的手包需要758塊木質(zhì)零件，每一塊細小的木料都要磨平、切割，然后嵌入挖好的凹槽。凹槽和木片、木片和木片之間的鑲嵌縫隙越小，整體效果越精致。李淵君拿出此前研究芯片制造的專業(yè)技能和勁頭，一次次將縫隙縮小，恨不能做到納米級別。如今，這個鑲嵌誤差被嚴格控制在0.1毫米之內(nèi)。這意味著在50倍放大鏡下觀看，鑲嵌縫隙比木材本身的棕眼和紋理還要細小。

而這僅僅是木鑲嵌環(huán)節(jié)，做出一只唐草紋滿工嵌花木作手包一共需要22個流程，194道工序。先是在世界多個地區(qū)的優(yōu)質(zhì)木料中選料，然后是開料，接著根據(jù)不同木性，決定順紋加工、戧紋加工或是十字加工……每一個流程、每一道工序都力求做到極致。比如最后一道工序，整體外形的切削和打磨，既要將包身打磨出適手的弧度，又要讓包體平滑到可以映出筆直的燈管，才可交付，達到這個標準大約需要72個小時。在工坊，我們看到一整面呈幾何形狀鋪展的“手包之墻”。只不過這不是產(chǎn)品展示，而是“廢品紀念”。一般人難以看出問題，但只要祁天和搭檔們看出一點瑕疵，無論是否已經(jīng)進入最后的工序，都難脫“上墻”的命運。

“埋頭做事的過程是很快樂的。工匠精神不等于生產(chǎn)方式的落后或僅僅是復原古法，我們不拒絕使用當代技術。”這是端木良錦團隊的共識。

“將來在多大程度上擁抱市場還是未知數(shù)”

端木良錦從最初3個人發(fā)展到今天的9個人。如今，已吸引來國際一線品牌接洽合作，并入選剛剛落幕的“一帶一路”國際合作高峰論壇的國禮備選名單。

端木良錦位于京郊的獨門小院里，這是一棟先從畫家手中租借而后自行設計改造的二層紅磚樓：樓上為家，樓下是會客廳和木作工坊。采訪間隙，樓上傳來嬰兒的啼哭聲，祁天和李淵君剛升級做了爸爸媽媽。“達成端木良錦的理想，我做好了要到下一代才能實現(xiàn)的心理準備。孩子如果不喜歡也不勉強，起碼她可以從小就知道什么是美。”祁天說。

回望過去的經(jīng)歷，3個年輕人或者不得不面對人生的重大選擇，或者不得不接受最初的貧瘠、親友的不理解與至親的離去。幸運的是，這些經(jīng)歷讓他們在羽翼初豐的年齡就清楚地知道自己究竟能做什么、要做什么。

與此同時，這些經(jīng)歷好像一個個逗號，被時光打磨成圓潤的珠子，又被一條無形的線連綴成閃爍著光亮的項鏈。端木良錦在推出手包之前，專為藏家的藏品設計制作包裝。“一物一作”，千余件藏品包裝案例，為手包的設計制作積累了啟動資金和實踐經(jīng)驗，也讓他們的客戶從普通的收藏愛好者發(fā)展到嘉德拍賣行，鍛煉了他們最初的市場營銷經(jīng)驗。而之所以選擇這一創(chuàng)業(yè)方向，又與祁天本人自少年時代就喜歡古錢幣收藏不無關系。

“每一個時代流傳下來的、收藏在博物館里的精工細作，代表著那個時代的審美與技術所達到的水準。我們并不知道，今天悉心手作的手包會不會成為被時代認可的經(jīng)典。我們只是懷著虔誠、恭敬的心態(tài)對待每一塊木頭、每一尺織錦、每一張圖紙、每一個手包。未來隨著品牌的發(fā)展，我們將在多大程度上擁抱市場、對工業(yè)化的拒絕尺度如何設定，還是未知數(shù)。”

端木良錦是手藝的也是藝術的，是堅定開放的，也是年輕沉靜的，就像它的創(chuàng)立者們。端木良錦之所以試圖在方寸之間重現(xiàn)盛唐文化的明朗與包容，也是因為這樣的精神氣質(zhì)與這3位創(chuàng)業(yè)者心意相通。而未來，端木良錦面貌如何，相信同樣會是創(chuàng)造者人生體悟與追求的折射。