◆民族題材電影創作自電影市場初興時便面對巨大的壓力和困難，也不斷驅趕著文化自卑、自守和自閉的幽靈。堅持在民族文化傳統中構筑文化自信，這是非常可貴的。

◆文化自信并不是文化“回歸”與“復舊”，更不是“他化”與“西化”，而是要通過大銀幕展示對本民族文化的自知之明，也就是明白傳統文化的來歷、形成過程、所具有的特色、面臨的抉擇，樹立對建設中華民族共有精神家園的美好追求。

北京民族電影展自創辦到今天已經連續舉辦了八屆，它不僅成為全國的民族題材電影在首都北京進行集中展示的平臺，也成為民族題材電影創作的“發動機”，孵化出一大批電影項目，不斷地豐富著中國電影，使之在黃金發展時期保有多樣性，在大銀幕上展現中華56個民族美麗的“中國夢”。

迄今，北京民族電影展已展映民族題材電影300多部，推出新作200多部，并將繼續踐行其辦展理念——“以文化的名義，美在銀幕功在千秋”。

大銀幕的背后是無比廣闊的歷史天幕：今日中國之崛起，是一個文明體系由衰落到復興的崛起；中華民族的復興，是一種文化傳統的復興，由此產生并堅定著最為深厚的、前所未有的文化自信。

民族題材電影創作自電影市場初興時便面對巨大的壓力和困難，也不斷驅趕著文化自卑、自守和自閉的幽靈。堅持在民族文化傳統中構筑文化自信，這是非?？少F的。而文化自信在民族文化藝術創作中，尤以電影創作表現得更為突出。

從今年舉辦的第八屆北京民族電影展入選作品看，民族題材電影創作與制作水平都有了新的提升。為了改變民族題材電影“離世界觀眾很近、離中國市場很遠”的狀況，各民族電影人向“類型化”發力，努力提升電影故事的共享性。比如，電影《駱駝客》系列之二《箭在弦》，在央視電影頻道播出得到較高的收視率；以昌都戰役為歷史背景的影片《金珠瑪米》，以西部片的類型敘事手法，重塑銘刻在藏族人民心中的解放者形象，在民族題材電影類型化探索方面邁出了新步伐，獲得本屆影展組委會特別獎和最佳導演獎；已拍攝完成的電影《鐵木真傳說》，是我國第一部采用工業化方式生產的少數民族題材影片，投資2億元，采用全明星陣容精心打造。

“中國民族影視創投計劃”在本屆北京國際電影節的簽約項目《野馬谷》《納吉蒼雪》，以及中國、挪威合拍影片《北方的神光》等，都是逾億元投資的商業大片。這些影片組成了民族題材電影走向電影院線的前衛方陣。

本屆北京民族電影展參展影片《屋頂上的馬奶節》《雪域丹青》《喀贊其的姑娘》等，堅持在藝術電影創作平臺上有所提升，開掘主旋律電影的現實生活資源，成果令人矚目。電影《葉妲》謳歌了對民族文化遺產保護的民間自覺，在人物傳記片創作方面獨樹一幟，獲本屆影展主席獎和最佳女演員獎。

民族題材紀錄片展，是北京民族電影展近8年來第二次集中展映民族志電影，在當代數字影像技術迅猛發展的文化背景下，開辟了以視覺人類學為理論引導的民族影音文獻創作、出版、收藏與公共傳播的新領域，彰顯了影像對于中國優秀傳統文化保護與傳承的價值。

首都大舞臺上多民族影像薈萃，讓我們進一步認識到，文化自信并不是文化“回歸”與“復舊”，更不是“他化”與“西化”，而是要通過大銀幕展示對本民族文化的自知之明，也就是明白傳統文化的來歷、形成過程、所具有的特色、面臨的抉擇，樹立對建設中華民族共有精神家園的美好追求。

誠如英國歷史學家埃里克·霍布斯鮑姆所言，我們總是在發明傳統。追尋傳統不是復古，而是揚棄、繼承、轉化、創新。對電影而言，是力求在光影中激活傳統文化的價值基因，把傳統文化的枝丫嫁接到現代中國的植株上，讓傳統真正融入時代血脈，為當下價值共識的涵養、價值航向的矯正、大眾審美情趣的提高提供豐富的思想資源、精神養料。

文化自信要體現在內容創作上。如果說我們的文藝創作還不能滿足人民的期望、時代的召喚，那么根本的一條原因還是文化自信不夠。過去，我們也許“西化”太多了些，今天要有足夠的自信來“化西為中”。

讓傳統文化融入時代血脈，不是附庸風雅，而是要使傳統轉化為日常生活不可或缺的一部分。要堅信優秀傳統文化能將我們與過去相連，并賦予我們創造奇跡的動力。還應堅信，那些在經濟上相對比較落后或人口相對較少的民族，也能在哲思和藝術上拉“第一小提琴”。

不論哪個民族、哪個人，都需要回溯所從來處，開掘精神的河床，尋找心靈的原鄉；也需要吸收外來，開拓未來，向著更加廣闊的天地奔馳而去。電影也不例外，最終的成功必在于文化自信。

當然，文化建設不像建設高樓大廈那般指日可待，它更需要緊拉慢唱。總之，繁榮民族電影事業要有耐心，這本身也是文化自信的表現。

（作者系北京民族電影展組委會主席）