當年咱倆騎毛驢 1984年

3月7日下午，百名中國女攝影家協會的部分黨員和會員齊聚北京天橋劇場，拍攝中央芭蕾舞團《紅色娘子軍》全劇走臺及樂隊、合唱隊合練，重溫紅色經典，進行愛國主義教育。此前一周，中國女攝影家協會每天派出2至3名會員前往中國芭蕾舞團，全天拍攝劇團常規排練。女攝影家們以手中的鏡頭和獨特的視角，力求讓更多的人通過照片感受舞蹈家們孜孜以求的職業精神和甘于寂寞的高尚藝德，并通過影像的力量傳播到全社會的每個角落。

本次活動屬于“中國百名女攝影家攝影采風活動” 。多年來，“中國百名女攝影家攝影采風活動”已成為該協會常規性品牌項目，日前，筆者對中國女攝影家協會駐會副主席、秘書長呂靜波進行了專訪。

作為攝影家，呂靜波用鏡頭記錄了膠東土地的時代變遷，也定格了蓬萊仙閣如詩的意境；作為組織者，她在工作中親力親為，協調組織女攝影家開展了形式多樣的攝影活動，為擴大中國女攝影家協會的影響力做著不懈的努力。無論是作為攝影家還是攝影活動的組織者，呂靜波都讓我們感受到了她對攝影事業的滿腔熱情和無限熱愛。

注重細節、情感細膩是女攝影家的優勢

女攝影家首先是女人，其次才是攝影家。作為女性，她們具有女性特有的包容性，正如呂靜波所說：“女人的胸懷像大海，容得下天地山川，也容得下人世間的酸甜苦辣。 ”也因為如此，女攝影家的作品往往能使觀者感受到這種特征。其實，女性攝影家和男性攝影家的作品在直觀上是較難區分的，有的女性攝影作品風格也很粗獷。在呂靜波看來，相比于男性攝影家，女性攝影家的突出優勢就在于她們的觀察更加細致，更注重細節，情感表達也更加細膩，這樣的作品更容易引起人們的情感共鳴，打動人心。

除了主觀上的優勢之外，在客觀上，接近拍攝對象時女性攝影家就比男性攝影家容易得多。在拍人物的時候，拍攝對象有時會對男性產生一種排斥感，而女性的威脅性相對較弱，就更容易接近拍攝對象，拍攝對象也更容易放松，表現出自然的狀態。記得一次“攝影大PK”活動，兩位男攝影家和兩位女攝影家同時拍攝附近剛剛上井休息的礦工時，兩位男攝影家剛剛舉起相機就被制止。而兩位女性的待遇卻截然不同，礦工不僅愿意配合拍攝，更是興奮得手舞足蹈。呂靜波一邊回憶一邊說：“這也是女性的一個優勢啊。 ”

女性攝影家有優勢也有其局限，比如有的女性不夠勇敢，要想成為一名真正的女攝影家，就不能做溫室里的花朵，“要拿出勇氣，走到大自然中去，走到百姓中去，走到生活中去，去觀察、發現、提煉素材。 ”呂靜波說，女性攝影家應該克服困難，發揮優勢，“找到自己最懂的、最擅長的、最有感情的東西，深入拍攝下去。 ”

嫁妝 1983年

向善、求真和創新是女攝影家應有的態度

“作為女攝影家，最重要的是要有向善、求真的態度，這樣才能拍出有文化內涵的作品，才能更好為社會服務，找到自己工作的切入點。 ”呂靜波說。

在呂靜波看來，只有向善才能更好地為社會服務。現在有些攝影人喜好“以丑為美” ，刻意追新逐奇以博人眼球，這種嘩眾取寵的作品很難給人以正確的價值導向。除了向善，求真也是極為重要的一點。女攝影家要將鏡頭對準生活，記錄生活中的點點滴滴，真實地反映社會發展和生活變遷。事實上，呂靜波也用實際行動證明了這一點。樸實的漁民、勤勞的婦女、天真的兒童、夢幻的蓬萊都是呂靜波鏡頭下的焦點，她用手中的相機記錄了自己家鄉的時代發展和生活變化，給我們留下了很多真實感人的歷史圖像。

此外，創新也是攝影家必備的一項重要品質。“不僅是女性攝影家，所有的攝影家都應該具備創新意識，用‘鏡頭’去思考，從人生哲理的角度去認識，憑著自己的藝術直覺進行分析，在剎那間按下快門，不失時機地抓取動人的富有內涵的瞬間。 ”她認為攝影家用鏡頭記錄瞬間的同時也是在表達自己的思想和心靈，經過較長時間的思考和長期醞釀而拍攝出來的作品才是屬于攝影家自己的、獨特的創作，才能夠成為精品。

科技發展到今天，智能手機的攝影功能越來越強大，人們在生活中可以隨時隨地完成拍攝，可以說進入了全民攝影的時代。這就更加需要專業的攝影家具備創新意識和獨立的思考能力，有意地培養自己的創造性思維和洞察力，去觀察生活、發現生活中的點點滴滴，“用自己獨特的攝影語言呈現現實。 ”

好的作品要得到百姓的認可

“現在的女攝影家中普遍存在著攝影理論缺乏、深入生活不夠、原創力不足等問題。 ”在這些問題中呂靜波尤其強調的是女攝影家要深入生活，將根牢牢扎在百姓生活中。在呂靜波看來，好的作品有兩條標準：其一，“必須反映人民的生活” ，就她個人的創作而言，她的很多作品展現的就是普通百姓的生活，她還將百姓的生活視為自己“攝影創作的靈感源泉” 。提到現在越來越發達的圖片處理技術，有些人甚至足不出戶就能“拼接”出一幅壯麗多彩的圖片，呂靜波認為這種電腦合成的圖片并不能稱之為作品。女攝影家不能依賴于后期的修圖，而是要真正地深入生活、扎根生活。其二，好的作品“必須要得到百姓的認可” 。呂靜波在采訪中一直強調：“作為攝影藝術家一定不能把獎項看得太重，侯波的《開國大典》沒有拿過獎，吳印咸的《白求恩大夫》沒拿過獎，解海龍的《大眼睛》也沒拿過獎，但它們都是經得起時間檢驗和歷史沉淀的家喻戶曉的好作品。 ”

在呂靜波看來，當下中國女性攝影事業的發展存在的一個重要問題就是女攝影家的責任意識和擔當意識不夠。許多女攝影家沒有明確的創作目的，更多地是將攝影作為一項業余的興趣愛好，純粹地滿足于自娛自樂，而忽略了自己所肩負的社會責任和歷史使命。

相比文字，圖像的記錄則更加直觀、形象、具體。“前幾年昌平北七家拆遷，建設北京未來科技城。當時，我就想帶著協會會員用鏡頭記錄下這段歷史，因種種原因未能成行，現在的未來科技城已經是高樓林立了，與之前的生活環境和文化氛圍已經完全不同，我們錯過了這段歷史，便不會再有了。 ”呂靜波十分遺憾地說。所以一定要及時發現，及時記錄。紀實攝影不是簡單的記錄，而是紀實性與藝術性的結合，兩者并不矛盾，記錄本身就包含了攝影家的審美觀和藝術觀。提到現在流行的街拍，呂靜波認為是值得肯定的。因為也是對社會生活變遷的一種忠實記錄。她還以中國女攝影家協會名譽主席、著名攝影家侯波為例，倡導和鼓勵當代女攝影家肩負起社會責任和歷史使命。

呂靜波在完成自己攝影夢想的同時，更竭盡全力地推動著中國女性攝影事業的發展。她說：“女攝影家就是大地和人民的女兒，我們有責任用手中的相機贊美我們的祖國母親，服務我們的人民。 ”