●中國正在走向世界舞臺的中心，當代藝術設計也迫切需要完成一次自我風格的蛻變

●當代藝術設計廣泛地參與到物質文明和精神文明的建設之中，成為推動經濟發展和拓展美學疆域的重要的創造性活動

●中國新生代的藝術設計師正在自信地面對傳統資源并進行思考和實踐，展現出超越性的創新精神和實踐能力，有理由相信，傳承中華美學精神的“當代中國風格”必將隨之出現

缺乏獨特風格是中國藝術設計之痛

發端于19世紀末的現代藝術設計，其發展伴隨著一路的風格更迭，從理論體系到視覺形式，一次次的激烈斗爭是對先進文化解釋權的爭奪，也由此實現了風格體系和話語方式的不斷進化。遺憾的是，在這一進程里，中國的身影十分模糊。

人類近代經濟發展史證明，風格鮮明的藝術設計是先進生產力的必然產物，北歐斯堪的納維亞的理性與簡約、美國的包容與創新、意大利的浪漫與感性以及對中國當代藝術設計產生巨大影響的日本藝術設計的理性與節制，不僅體現出一國文化對于現實的關懷意識和人文精神，同時強化了國家的文化身份，對于文化傳播和經濟發展意義重大。

幾十年以來中國的當代藝術設計取得了巨大的發展并具備了一定的實力，老一輩藝術設計工作者努力踐行尋找中國風格的藝術設計之路，他們的探索成果對新生代的藝術設計師產生了深遠的影響，當代藝術設計的中國風格正在醞釀產生之中。同時我們應該看到中國的藝術設計存在的問題也是明顯而緊迫的，中國正在走向世界舞臺的中心，當代藝術設計也迫切需要完成一次自我風格的蛻變，這是建設中國特色社會主義精神文明和物質文明的必然要求。

中國當代的藝術設計是否已經形成了自我風格？這一問題首先要看中國當代藝術設計是否呈現出某種整體性特征，也要看外部世界是否認同了這一整體特征。以此看來，中國當代藝術設計的自我風格尚未形成，本土文化與現代藝術設計知識體系的交融尚處于探索和試驗階段。在東方，日本藝術設計更早地面向了世界，占領了西方社會認知體系中所謂“東方風格”的前沿陣地，客觀上也加大了中國當代藝術設計形成自我風格的難度。但根源是，中國當代藝術設計原創精神缺失，存在著對西方藝術風格的盲目崇拜、拙劣模仿以及對中華美學精神研究和實踐不足的問題。

長期以來，中國的當代藝術設計，無論是教育體制還是行業內涵，存在著唯西方體系馬首是瞻的傾向，再加上重視現實功用而忽視本體建設，使得中華美學精神在藝術設計領域中的理論擴張能力受到限制。我們既要承認系統地向西方學習的重要性，也應該看到毫無反思地一味模仿正在制約著中國當代藝術設計的長足發展，失去了批判精神的理論研究和應用實踐，無法創造出真正的中國風格。

當代中國新發展呼喚新的中國風格

中國的當代藝術設計為什么迫切需要新的中國風格？藝術設計呈現出一個社會、一個時代的面孔，關系物質生產，也關系人類心靈。當代中國的新發展、新定位，呼喚中國當代藝術設計風格的產生。

首先，創新型經濟發展需要中國風格的藝術設計。從“中國制造”向“中國創造”的轉變是當前中國經濟發展的重要任務，這一發展階段并非中國獨有，美國、德國、日本等國家現代化過程中都經歷了相似的階段。以史為鑒，這些國家是如何完成這一轉變的呢？通過創新，不僅是科學技術和制造業的內部創新，制造業從低端向高端的躍進過程，必然伴隨著藝術設計的深度革新，藝術設計幫助工業生產實現了整體形象的風格表達，也完成了自身的進化。以藝術設計為手段改造“中國制造”，實現“中國創造”，是藝術設計助力中國經濟轉型的重要價值。

其次，文化建設需要中國風格的藝術設計。藝術設計是一種表達，是社會文化的一部分，尤其是在全球化語境中，藝術設計的中國風格有助于更加準確地進行自我表達，強化中國的文化身份。世界對中國文化了解越多，誤讀的可能性就越少。近代以來，西學東漸對中國的現代化起到了促進作用，但巨大的“文化赤字”也不可避免地造成了外部世界對中國的誤讀。藝術設計是文化的構成，其塑造的社會總產品形象是國家形象的有機構成，是軟實力的重要體現，因而是文化建設和傳播的重要載體。

世界發達國家社會總產品形象和國家形象自弱到強的發展歷程，也印證了藝術設計風格在社會發展中的功能和價值。藝術設計是生產力，是美學的生活指向，以美學介入藝術設計強化了物的人文意義。試想中國人日常用品都飽含著中華美學的風骨，那是多么讓人期待的一個“理想國”，這必將提高中國人的文化自信，強化國家的文化內聚力。從現實來看，當前中國設計界距此目標還有很大差距。比如，年輕的藝術設計師喜歡用英文做設計，理由是漢字字體設計和編排不如英文豐富。整體而言，我們的字體設計缺乏對漢字之美的深入研究，還談不上對漢字的創新性表現。漢字是中國文化的寶庫，我們每個人都使用漢字進行表達和交流，卻因為藝術設計的缺席，使得它不能更多、更美地被呈現，這是多大的遺憾！換個角度說，中國的物質和文化財富，需要通過富有創造性的藝術設計，讓它們更美地走進人們的生活、走向國際舞臺的前端，講述中國故事。

當代中國風格形成已經條件成熟

所謂中國風格不是單一的和固定的，中國文化內部有多樣性和豐富性，因此中國風格也是包容的、開放的，是在“百花齊放、百家爭鳴”原則下動態形成的。歸根結底，新的中國風格應該立足于我們豐富的歷史文化資源和當代社會生活，反映出中國人在自然、生命、政治和文化等方面的價值態度。

中華美學精神為當代藝術設計的理論研究和應用實踐提供了內在的精神動力。中華美學精神是中國人判斷美和創造美的能力的集中體現，在漫長的文明發展歷程中它日積月累，生生不息，積淀了中和之美、含蓄之美、意境之美和生態意識等重要范疇，中華美學發端于先秦時期的“天人合一”理論，契合了當代社會所倡導的生態美學，中華美學精神所追求的“中和之美”，也照亮了中國和平發展的形象內涵。這些都證明中華美學精神具有歷久彌新的智慧和生命力，為中國當代藝術設計提供了方向啟發和創新土壤。

我們有形成自我風格的國力基礎。中國已經具有影響世界的經濟體量和經濟貢獻力，我們有著巨大的國內市場，龐大的消費體量，為藝術設計行業提供著無以計數的實踐機會。同時，“一帶一路”作為重要的國家發展戰略，也為中國當代的藝術設計提供了前所未有的發展機遇。伴隨著中國企業和中國產品走出國門的進程，出現了一個值得中國當代藝術設計從業者和關聯者關注的問題，我們的企業機構、商品、服務以及活動將以何種形象展現于越來越廣闊的世界舞臺？當中國的商品在世界范圍內達到一定的存量，藝術設計能否以獨特的風格面貌助力中國企業參與全球化的競爭？當代藝術設計是社會文化形態的重要構成，其自我風格的形成與勃興是藝術設計現代化的文化表象，這不僅事關中國產品的文化營銷戰略，也是中國軟實力的重要構成和體現。

我們有形成自我風格的文化基礎。偉大的傳統自不必說，當前世界范圍內對中國文化的關注正在醞釀積累，勃然興起的漢語學習熱潮就是例證之一。法國設計師伊夫·圣·羅蘭、意大利當代設計師阿瑪尼以及其他眾多西方藝術設計師的作品都曾使用中國元素，證明了中國傳統文化轉化為具有時代感的設計語言的可行性。審美活動是個體的社會性文化創造，這一屬性決定了藝術設計的發展需要社會土壤。伴隨著中國社會現代化的進程，對文化內涵和文化品位的追求成為中國人的群體行為，同時，淡化了社會等級觀的大眾文化成為主流，這一發展趨勢保證了中國當代藝術設計風格形成的群眾基礎和消費基礎。

強調自我風格的藝術設計絕不是僵化與固守，我們一方面要批判地學習和消化西方當代藝術設計的經驗與成果，另一方面要打通理論研究和設計實踐之間的隔閡，對當代藝術設計理論及中華美學精神進行靈感提取和理念提煉，最終通過創作實踐鋪筑中國當代藝術設計風格的未來之路。中國新生代的藝術設計師正在自信地面對傳統資源并進行思考和實踐，展現出超越性的創新精神和實踐能力，帶給我們越來越多讓人驚喜的設計作品，我們有理由相信，傳承中華美學精神的當代中國風格將隨之出現。這需要每一位中國藝術設計人的認真思考和努力踐行。