繼在《潛伏》中飾演李涯之后，祖峰接到的另一個重要角色是《北平無戰事》中的中共地下黨員崔中石。(本版圖片均為資料圖片)

表演派

影視是表演的藝術，影視作品中各種形象和氣質的人物，需要演員憑借演技來塑造和完成。然而眼下，當商業邏輯席卷影視產業，借助高顏值明星所具備的粉絲效應，成為資本獲得回報的捷徑，也造成了影視生態的失衡。

我們開設“表演派”這個新欄目，就是希望能在顏值當道的影視界，重新呼喚表演的價值。

———編者的話

一個好演員遇到一個好角色實在太不容易了。

祖峰遇到“大反派”李涯，是2009年。那一年他35歲，作為一個演員來說是大器晚成。特別是與他電影學院時的同班同學趙薇、陳坤、黃曉明相比，人家都已經紅了很多很多年了啊，然后他才因為 《潛伏》“忽然”被發現：哦！ 原來還有個這么有意思的好演員！

《潛伏》 作為諜戰劇是不可逾越的。它的情節精妙渾成，節奏張弛有度。特別到了后半段，吳敬中、陸橋山、余則成、李涯、馬奎、謝若林等人的纏斗實在是精彩。每一個人物都那么有“真實感”，幾乎可以直通到現實中與觀眾共鳴，而這個真實感，來自于對人性與命運的洞察。余則成加入共產黨，最初是因為愛情———共產黨員左藍是那么美好，如同一盞明燈，將他引到了正確的道路上。而李涯加入國民黨，簡直稱得上忍辱負重，出生入死，甚至眼看大廈將傾，仍然選擇不棄暗投明。同樣是國民黨陣營中的一員，他與吳站長又有所不同———吳站長只在乎錢，其實并不在乎誰是真正的內鬼；而李涯是較真的，他在行動失敗時的一哭，從一個多疑的人變成了一個單純的人，這是一個人怎么堅定怎么好勝怎么努力都落了空的一哭。這個人物的悲劇性就在這里：他具備了當英雄的各種素質，業務能力強，卻執拗地一條道走到黑，一再地搬起石頭砸自己的腳。希區柯克說：要讓觀眾比劇中人知道得更多一點。我們因為比李涯知道得多得多：不但知道余則成是共產黨員，而且知道中國共產黨馬上就要解放全中國，對李涯的嘲笑里就混雜了一種復雜的戲劇性的情緒。

對于祖峰來說，飾演李涯這個人物是有難度的：既要表現他毒辣的一面，也要為他的行為賦予邏輯感。祖峰演李涯，演得很節制，正如孫紅雷演余則成演得很節制一樣。大家都是諜報人員，不動聲色是一種基本素質，但李涯有李涯的特點。余則成的不動聲色里帶著主角的信息優勢，成竹在胸，李涯的不動聲色里是生存必須的多疑，他必須不停地試探、判斷、驗證。于是有種種發現問題的驚喜，馬上成功的興奮，以及最后的，總是的，功敗垂成的沮喪。李涯的情緒是很多元的，但他基本上是收著的，手常常插在褲兜里，目光常常向下，在心里完成過邏輯推理后，不過是抬起眼神的微妙變化，或者嘴角一個向上或向下的輕微動作。導演是經常給祖峰面部特寫的，他的表情控制很精準，不花哨，也不過度，但內心的期待與失望，得意與失落，都很到位。

可以說，李涯給了祖峰一個很好的表演空間：豐富、有深度、同時還有悲喜劇的交織感。而祖峰最大的成功，是把李涯演得非常之鮮活，這個復雜的雙面角色，不是朝著一個風格化的路線而去———比如謝若林那樣，演成一個生存主義的典型樣本，而是朝著一個很現實主義的方向去，找到了他現實中的樣子：一個非常努力的失敗者，他的聰明與自作聰明，他的憤憤不平。

就這樣，李涯為祖峰的演藝生涯奠定了一個很高的起點。在李涯之后，祖峰有了更多的機會，比如出演 《北平無戰事》 中的共產黨員崔中石。不同于李涯的復雜，崔中石是個明亮的人，一個真正的英雄。這個人物遠比李涯明朗，堅定，忠誠，有一種圣人般的獻身精神。

祖峰演崔中石，依然是克制的，內斂的———崔中石這個人物的性格就是如此，但這一次要演的不是層次感，而是在平靜的外表下，有一種真正的純粹，而純粹是比復雜更難演出說服力的。如果說演李涯需要很好的技術的話，演崔中石更需要氣質。崔中石是個很安靜的人，但是因為他的信仰，這種安靜有了力量，有了很大很重的擔當，很苦很痛的取舍，而祖峰把這個演出來了———大多數時候，就是靠眼神，干凈，堅定，淡然的眼神，卻充滿了希望的光亮。

在崔中石這個人物身上，祖峰呈現了自己一種有古意的、有君子之風的氣質。所謂“靜氣”這個東西，必須是涵養出來的，能長時間堅持做一些無用的事情的人，才有這個靜氣。演崔中石之后，祖峰真正有了大批量的粉絲，并被發現了種種技能，書法啊，篆刻啊，這些又更為他加分圈粉。并不是每一個演員都是偶像，也有特別好的演員，就一直成不了偶像式的明星。偶像更需要一種來自于本人的氣質與氣場，這種氣質與氣場可以與角色互相生發。從這個意義上說，崔中石把祖峰從李涯這個“反派”的泥潭中拉了出來，真正把他推上了藝術生涯的新高度，躋身國劇一線男星的座席。觀眾并不是一個理性的主體，而是非常感性。演員演一個壞人，可能就被觀眾討厭；而演一個打動了觀眾的好人，觀眾就會把對這個好人的好感也放到對演員的身上。

但接下來的 《歡樂頌》 中的奇點，成了祖峰的一個毀譽參半的角色。李涯與崔中石，其實都是在表演上往里收的角色，也因此而更有一種內在的張力，但奇點是一個追求者，他是必須往外使勁的。于是偶像劇的高舉“顏值即正義”的觀眾們紛紛覺得別扭了，祖峰被各種嫌棄，主要是嫌棄他不夠帥，舉止言辭猥瑣———但舉止臺詞不都是劇本規定的嗎？“顏值派”觀眾又表示：如果奇點長成靳東這樣，就不算猥瑣。但歸根到底，還是奇點這個人設太不討好了，他就一塊墊腳石，讓安迪發現自己的親密恐懼癥是無法用理性上的欣賞來克服的，這個人物缺乏真正的深度與現實感，他就是一個成功人士，一個階層代表。祖峰可以演出這個人物的世故與不失真誠的愛，但這個成功人士在愛情道路上慘遭敗局，卻沒能得到觀眾的同情。

最近這段時間，祖峰與王子文主演的 《雙刺》 熱播。同樣是諜戰劇，同樣是祖峰，但是這個劇看得實在是讓人尷尬，以至于要回頭去看 《潛伏》來鎮定一下。只能說，一個角色好不好，演員的演出是最重要但也是最后的工序；在那之前，劇本的設定，編劇與導演的能力，整個劇組的整體水平，都是能不能產生一個讓人念念不忘的人物形象的因素。再好的演員，如果接的是很糟糕的劇本，情節漏洞百出，臺詞不知所云，再好的演技也都浪費了。一個好演員的才華與氣質，要遇到一個好角色才能像天作之合一樣呈現出來。

忽然間，非常期待起姜偉的 《獵場》 了。祖峰還會給我們帶來一個李涯嗎？

(作者為電影學博士、影評人)