刻有心經的日本老鐵壺

鐵壺在爐上冒著氤氳的蒸汽，手執鐵壺，讓沸騰翻滾的水與靜靜等待的茶葉相遇，普洱的芳香瞬間彌漫開來。洗茶、品茶，沉醉在一室的清香里，把玩著日本老鐵壺上的漢字詩詞、梅蘭竹菊、花鳥草蟲等鑄造紋飾，這是收藏家梅林最愜意的時光。

今年是梅林與日本老鐵壺邂逅的第十年。從最初的知音難覓，到如今的圈友常聚，梅林在日本老鐵壺的文化世界里越鉆越深，而他經歷的一個個收藏故事，也見證了國內老鐵壺收藏市場的起步和崛起。

尋壺 “我要收100把壺”

2006年，喜歡喝普洱的梅林第一次聽一位香港朋友說起日本老鐵壺，據說這種壺煮出來的水溫度比普通壺高兩度，泡出來的陳年普洱香氣都不一樣。聞聽此言，梅林心動不已，一心想尋一把日本老鐵壺，奈何當時的北京乃至大陸幾乎無人知曉老鐵壺。幾經輾轉，他最終通過網絡從臺灣購得了心心念念的老鐵壺。看到實物時，樸素的鐵壺難掩冷峻的光澤，梅林興奮了：“哇，簡直是藝術品！”迫不及待地煮水泡茶，抿上一口，更不得了，他當時就發誓：“我要收100把壺！”

當時的梅林還沒有意識到，收藏100把鐵壺并不容易。“鐵壺的買賣雙方信息嚴重不對稱，大陸市場上幾乎沒有，臺灣很少，要找就得去日本。”2008年，借工作之便，梅林第一次去了日本，不懂日語的他請來一位學茶道的中國留學生，一塊逛博物館、尋找做茶葉的工坊，到處打聽哪里能淘到日本老鐵壺。

可惜，此行并沒有尋得一把壺。不過，梅林第一次體驗了本土的日本茶道。邊品茶邊聊天才知道，鐵壺其實并非茶道的主要用具，只是煮水的輔具。也正因此，當時的日本博物館也沒有鐵壺的完整資料記載，只有一些歷史典籍曾零星提到鐵壺。

梅林只好繼續埋頭找壺，找到一把收一把，至于壺的挑選與鑒賞其實并不講究。如此埋頭收、自己捋，竟也慢慢摸清了鐵壺的歷史脈絡：鐵壺起初在日本茶道中被稱為鐵釜，鐵釜是沒有提梁和壺嘴的，煮沸的水要用竹勺舀出來，因為使用時不方便，后來就有人在鐵釜的一面造出一個向外倒水的壺嘴，又在釜的上面安了一個能將釜提起來的提梁，這樣的鐵容器就是鐵瓶，也就是現在的鐵壺。

江戶時代天明期（1780年代）的古文書記載有“鐵瓶”，鐵壺在民間開始普及就是在這一時期。到了明治時期，隨著茶道在民間的推行，鐵壺的使用更加普遍，眾多精美且雕工精細的鐵壺也是在此時期產生。

算起來，日本鐵壺的出現不過兩三百年歷史，但因很多鐵壺都是在民間易轉，從舊貨集市尋回的鐵壺往往油膩、污濁，沾滿了歲月痕跡。這樣的壺拿到手，梅林總是恨不得連夜刷壺，鋼絲球、淘米水、茶水、醋，各種清洗辦法他都嘗試過，初步清洗后便是反復煮水，瀝干，擦拭，祛除異味……有時一不小心，壺就破了、裂了，生鐵鑄就的鐵壺無法修補，一顆興奮的心便也碎了、涼了。不過，更多情況下，看到鐵壺逐漸露出本來面貌，隱隱的一點光澤就能點燃滿心的喜悅。

用壺 每把壺煮出的水味道都不同

梅林略顯孤獨的收壺時光持續到了2009年。那一年被稱為“日本鐵壺元年”，臺灣出版了第一本系統研究、鑒賞日本老鐵壺的著作《鐵壺之最》；中國首例“老鐵壺”精品展在云南昆明辦了起來；嘉德拍賣則在茶具專場中推出了12件日本鐵壺拍品，大部分都以高價成交，其中最貴的一把拍到了35.8萬元的成交價。

梅林清楚地記得，2009年的北京，一向處于收藏界邊緣的鐵壺突然被國內藏家關注，古玩城里就開了八家賣鐵壺的店鋪。不過，此時市場上的鐵壺已經沒那么容易入得他的法眼了。隨著鐵壺收藏量慢慢漲到了77把，他反而不那么注重數量，而是開始玩得更“精”，用得更得心應手。

梅林告訴筆者，日本鐵壺分為南部壺與京都壺兩派，其中南部壺是日本尋常人家的日用品，而京都壺則屬于收藏品的范疇，工藝精致，以龜文堂、龍文堂、金壽堂、光玉堂四大堂號為代表。這時的他比較偏愛龜文堂的波多野正平、龍文堂的安之介等名家精品。

雖是名家作品，梅林也不會將鐵壺束之高閣，“鐵壺并不是放在架子上的古董，而是可以在日常生活中使用的美好物品。”梅林說，“好的日本老鐵壺，都是手工完成，不僅外形上獨一無二，而且每一把壺煮出的水味道都有細微差別。”

喜愛鐵壺的人都知道，日本鐵壺以生鐵為原料，采用鑄造工藝制成，老鐵壺煮水，能夠釋放出易于被人體吸收的二價鐵。同時，含有多種微量元素的鐵壺透氣不透水，能夠軟化水質，使得煮出的水具有山泉水一樣的口感。梅林每拿到一把壺，就會反復試水、試壺，也是在這個過程中他才明白，不同時期的鐵質不同，鐵壺里含有的微量元素有差異，煮出水的味道自然也不一樣。

如今，幾千把壺一一試過，他已能夠憑借煮水的味道以及鐵壺的顏色、聲音，判斷鐵壺的材質。比如，紅砂鐵壺煮水效果最好，聲音通透，壺的表面隱約可見紅斑、青皮，這是微量元素在高溫下發生了變化的緣故；砂鐵壺顏色均勻，效果次之；和鐵壺（又叫銑鐵）再次，數量也相對多一些。這三者均為二戰前的傳統老鐵壺，頗受藏家們追捧。原來，二戰期間由于戰爭對鋼鐵的大量需求，京都周邊的1000多家鐵壺作坊幾乎全部被關閉。而現代的日本鐵壺，多是由進口鐵制造的，因此被稱為進口鐵壺，也是人們俗稱的“新鐵壺”。

賞壺 展開就是一幅中國畫

如果僅僅止于實用的功能性和器物的鑄造工藝，日本鐵壺一定不會吸引如此多的中國藏家。在梅林看來，鐵壺最讓人心醉的，是文人與匠人的結合與碰撞，深受中國文化影響的日本，將各式各樣的中華傳統文化元素雕刻在了鐵壺上。

梅林對于含有中國元素的日本鐵壺情有獨鐘，大約始于2012年。這一年，恰好是中國鐵壺市場最紅火的時候，曾經幾萬塊錢的精品鐵壺，這時已飆升至幾十萬元甚至百萬元。此后，越來越多的新藏家進入鐵壺圈，有人甚至在沈陽建立了專門的老鐵壺博物館。而在國際拍賣市場，也或多或少地出現了鐵壺的身影，日益豐富的交流信息逐步培養出了國內收藏家獨特的審美。

鐵壺的形狀最早就來源于中國，而壺身的紋飾則更直接地體現了中國文化。梅林隨手拿起旁邊的一把壺，滔滔不絕：“這把‘大國壽郎造漢詩壺’，距今約有150多年，采用失蠟法鑄造，壺的一面是隸書《長干行》，另一面是行草《春曉》，壺上的很多紋飾其實是借鑒了中國的青銅器……”

換另一把壺，壺身沒有文字，卻是一幅高士童子圖，綿延的山里小橋流水、亭臺樓閣，背著包袱的童子跟著高士行走……“只瞧上一眼，我就想到中國的宋畫，想到過去的高士帶著童子，背上茶具，在山間烹茶。”梅林說，“如果把壺身展開，這就是一幅意境悠遠的中國畫。”

有時，他也會遇到看不懂的“中國元素”。比如，很多日本老鐵壺上刻有螃蟹，梅林起初看不明白，直到后來見到一把螃蟹配“橫行千里”漢字的鐵壺，才曉得這一層意思。后來多方請教，原來螃蟹在日本還有直爽的意思，象征著文人直來直去的性格。

隨著研究和鑒賞的日益深入，梅林對于鐵壺的作者和年代也不那么看重了，他更喜歡關注鐵壺本身，通過壺的風格研究它的作者和年代。這讓他的收藏愈發具有特色，有一次，日本大使館的工作人員看到梅林的收藏后也震驚不已，簡直不敢相信這些洋溢著濃濃中國風的精美器物，竟來源于日本。

2006年至今，梅林的日本鐵壺收藏之路走過了整整10年，如今，最讓這位中國收藏家欲罷不能的，就是日本鐵壺演繹出的中華文化之美。用梅林的話說，“一看就倍感親切，這是別國的器物，更是我們自己的文化。”