平凡的繆恩陰差陽錯地成了月亮守護者，然而成為守護者的第一天，他就釀成了大禍——弄丟了月亮。月亮的丟失給世界引來一系列麻煩，還讓太陽守護者索宏失去了太陽。

這部動畫電影最吸引我的，是它充滿想象力和浪漫氣息的故事背景設定，以及用畫面展現出來的精彩視覺奇觀。黑夜與白晝交替，形成了欣欣向榮的世界。而帶來日夜更迭的，是由巨型鎖鏈牽引的太陽和由神獸牽引的月亮。太陽和月亮像熱氣球一樣被牽引著，并分別擁有各自的守護者——索宏和繆恩。

在動態(tài)影像誕生之初，首先產生的就是一種視覺奇觀的制造。1934年，威廉姆·喬治·侯納發(fā)明了西洋鏡(Zoetrope)。這種像鼓一樣的圓筒在筒壁內包含了一組連續(xù)的圖像；當圓筒轉動時，利用人眼的視覺暫留特性，筒內原本靜止的圖片就會按順序進行播放。這是利用動態(tài)影像的呈現原理制造的儀器，而這種視覺幻象的制造與呈現，則是最早的影像視覺奇觀。

不過，奇觀的展現并非僅存于動態(tài)影像作品中。在許多文藝作品當中，都有針對奇觀的描寫與展現。在動畫中，奇觀的呈現幾乎無處不在。無論是在動畫誕生之初還是現在，由于其本體的特性——即不以記錄真實影像為目的的動態(tài)影像，動畫正在不斷地體現著自己最大的特征：在邏輯自洽的前提下，發(fā)展出一套屬于動畫作品內部的奇觀。這種奇觀既可以來自故事背景架構，也可以來自視覺呈現，更可以來自角色動作。

在《月亮守護者》中，奇觀被呈現得淋漓盡致：既來自于整體故事的架構，同時也來自于相應的視覺呈現。太陽和月亮像氣球一樣被地面上的神獸和巨石人拉動著，這是日月輪回、晝夜交替的方式。這一設定頗具童趣和畫面感。而太陽守護者和月亮守護者的存在，則是奇觀呈現的另一種體現：守護者代代相傳，在守護太陽、月亮百年之后，太陽守護者化作巨石雕像，而月亮守護者則成為夜色下的美麗花朵。

守護者來自星球上的不同種族，他們分別是生存在太陽照耀下的石人和生存在月光撫慰下的精靈。故事中的女主角是另一種族：蠟人。蠟人不能被陽光直接照射，陽光會導致他們融化；同時，蠟人還會在夜晚來臨時被凍住。因此，蠟人的出行極為受限，他們只能在陽光下的陰影中奔跑，或是點燃火燭在夜色中邊取暖邊行走。

《月亮守護者》的故事背景想象力豐富，但是要將如此復雜的世界背景和人物關系交代清楚，勢必需要一定的篇幅；而同時產生的弊端是：影片留給故事情節(jié)推進和人物情感建立的篇幅就變少了。由此帶來的問題是，在一個宏大且運轉精致的故事背景之下，故事的矛盾展開和情節(jié)推進會被擠壓，故事因而會變得簡單。

在影片最后的大高潮打斗段落中，大反派——墮落的太陽守護者尼庫魯斯在夢境中被繆恩去除心中的邪念——銀蛇。之后，反派尼庫魯斯恢復了曾經的太陽守護者形象，魔咒解除，他也化作了一尊巨石雕像。在這一充滿想象力的故事敘述中，結尾的段落未免稍顯倉促——世界觀過于復雜，留給故事敘述的篇幅太小。

此外，繆恩的能力在片中也體現的過于強大。他可以將同伴和對手拉入夢境，同時將對手在夢境中干脆地解決。盡管可以自圓其說，但這一解決方式未免顯得過于簡單粗暴。

在《月亮守護者》的創(chuàng)作中，導演充分發(fā)揮了法國藝術的浪漫特質，并將三維技術與法式浪漫很好地結合在了一起。《月亮守護者》在視覺上的奇觀呈現是非常成功的。尤其是明月照耀下的世界，太陽和月亮的交界處呈現出日月交接的景象，令人印象深刻。

法國動畫和法國給人的印象一樣，以浪漫和精致著稱。2014年的《機械心》同樣是法國出品的三維動畫片，在美術設計和故事設定上也體現出了別樣的法式浪漫。《機械心》中出現了超現實的夢境和幻想段落，這些同樣也出現在《月亮守護者》中。不過在本片中，導演使用了二維動畫的方式來實現夢境的鏡頭。

我們經常說三維動畫缺少風格或特點，看起來似乎千篇一律。然而正像《機械心》一樣，《明月守護者》也給我們帶來了不一樣的驚喜，仿佛這就是法國動畫，帶著天馬行空的想象，去追尋一個未知的奇妙世界。