一粒“塵埃”落定舞臺(tái)(季國(guó)平)

《塵埃落定》劇照

　　不是“本來(lái)無(wú)一物，何處惹塵埃”的塵埃，也非張愛(ài)玲“會(huì)卑微到塵埃里，然后開(kāi)出花來(lái)”的塵埃。這是一粒，落定于戲曲舞臺(tái)的“塵埃”。

　　作為成語(yǔ)，“塵埃落定”一詞常常被這樣解釋?zhuān)骸岸嘤脕?lái)表示事情經(jīng)過(guò)了曲折變化終于有了結(jié)果”。或許正應(yīng)了這句成語(yǔ)的定義，一粒“塵埃”，十年磨練，終于不久之前，由茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)小說(shuō)的文學(xué)樣式轉(zhuǎn)化為新編川劇的戲劇樣式，落定于西南重鎮(zhèn)成都的舞臺(tái)——這就是由成都市川劇院出品的新編川劇《塵埃落定》。該劇汲取了阿來(lái)小說(shuō)的關(guān)鍵人物和情節(jié)，講述的是發(fā)生在四川康巴藏族地區(qū)的歷史故事，記錄了特定時(shí)代變遷的喧囂與動(dòng)蕩，反映了一個(gè)古老民族在歷史前進(jìn)中的變化與滄桑。

　　這一粒川劇舞臺(tái)上的“塵埃”，并不那么飄渺，也不那么卑微，它讓人們聽(tīng)得、看得，也嗅得、品得。

　　聽(tīng)，一粒塵埃，落定舞臺(tái)，雜糅著川劇的高腔與藏族的民歌，唱盡了古樸遼遠(yuǎn)與婉轉(zhuǎn)低回。聽(tīng)劇中的中心人物傻子，他的唱以高腔為基調(diào)，揉進(jìn)了藏族民間音樂(lè)“鍋莊”，人物個(gè)性被恰到好處地表現(xiàn)了出來(lái)，半是癡狂，半是憂(yōu)傷。聽(tīng)劇中飽受奴隸制度壓迫的藏族姑娘卓瑪，她的唱腔中既有川劇的固有元素，又不等同于一般的閨門(mén)旦，高原雪域的旋律轉(zhuǎn)化為如泣如訴的“哭板”，百轉(zhuǎn)愁腸，惹人憐惜。再聽(tīng)劇中那繞梁三日的領(lǐng)唱和幫腔，觀眾不由自主地被帶進(jìn)藏族圣地，不知不覺(jué)地循著聲音感受到雪域之闊、心靈之凈、呼吸之暢。

　　看，一粒塵埃，落定舞臺(tái)，戲劇的語(yǔ)匯與文學(xué)的精神、人物的喜怒笑罵愁與表演的手眼身法步是如此的水乳交融，精彩紛呈。王超飾演的傻子，無(wú)論是對(duì)人物心理、性格的拿捏，還是舞臺(tái)表演的處理，都是那樣的惟妙惟肖、恰到好處。劇中的卓瑪與塔娜，一個(gè)是不能妖艷、不能耀眼、不能張揚(yáng)的女奴，一個(gè)是時(shí)尚靚麗、青春活潑、留學(xué)歸來(lái)的土司千金，反差極大的兩個(gè)角色在陳巧茹的詮釋下鮮活生動(dòng)、個(gè)性十足。劇中的哥哥既兇且悍、剛愎自用，孫普協(xié)的演繹更為這一形象增添了幾分險(xiǎn)惡。劇中的特派員陰險(xiǎn)狡詐，是劇情發(fā)展的關(guān)鍵人物，蔡少波的表演可謂游刃有余、入木三分。劇中的土司二太太嬉笑怒罵性格鮮明，馬麗將角色塑造得十分到位。這部由陳巧茹、王超、孫普協(xié)、王玉梅等眾多中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)獲得者和國(guó)家一級(jí)演員傾情出演的大戲，滿(mǎn)臺(tái)生輝。

　　嗅，一粒塵埃，落定舞臺(tái)，聞得見(jiàn)川劇的麻辣味兒，聞得見(jiàn)這麻辣味兒中裹挾著的酥油芳香。導(dǎo)演謝平安以他對(duì)川劇藝術(shù)的駕輕就熟，對(duì)這部兼具民族風(fēng)情與川劇氣質(zhì)的劇目進(jìn)行了他獨(dú)有的舞臺(tái)藝術(shù)處理與表達(dá)。除去演員的川劇身段融合著藏族舞蹈的肢體語(yǔ)言，除去演員的川劇唱腔融合著西藏音樂(lè)的民族元素，還有那舞美場(chǎng)景，以及服裝、道具，川劇這個(gè)古老劇種骨子里特有的神秘感與康巴藏族的神秘文化內(nèi)涵都已躍然眼前。到全劇的最后，官寨坍塌天亮了的剎那，不僅驚人心魄，而且翻天覆地的社會(huì)變革也寓意其中。

　　品，一粒塵埃，落定舞臺(tái)，發(fā)覺(jué)這短短兩小時(shí)的舞臺(tái)景象竟然可以綻放出無(wú)限的生命氣象。從劇本初稿完成到立于舞臺(tái)之上，新編川劇《塵埃落定》上演之路走了整整十年。年屆八十的劇作家徐棻十年來(lái)數(shù)易其稿，精心創(chuàng)作，將如此厚重的文學(xué)巨制壓縮成了短短兩個(gè)小時(shí)的舞臺(tái)演出本，令人敬佩。作為川劇《死水微瀾》和《欲海狂潮》的編劇，在改編中，她選擇延續(xù)原著中以“傻子”為主角的特色，用川劇語(yǔ)言給觀眾還原一個(gè)引人深思的“傻子”，有利于更完整地體現(xiàn)原著精神。如此改編，在戲劇版《塵埃落定》是第一次，在川劇舞臺(tái)上也是第一次。或許正因著劇作家把小說(shuō)的思想和藝術(shù)創(chuàng)造性地融入到了川劇之中，觀眾才能在收獲了品讀小說(shuō)的愉悅之后，更為直接地體悟到舞臺(tái)藝術(shù)所帶來(lái)的驚喜。